忘れられたディズニー映画ベスト10

ディズニーが世界で最も愛され、有名な映画のいくつかに責任を負っていることは間違いありません。栄光の初期から、90年代のディズニールネッサンス、最近の実写リメイクの大波まで、ディズニーの映画は他に類を見ない世界の想像力を捉えています。これは、世界中のテーマパーク、ランチボックス、おもちゃ屋で見られるディズニーの最も人気のある映画の永続的な効果です。最近のリメイクの予定は、人々が取りつかれているという事実の証です。しかし、大砲には、一般大衆が忘れていたディズニー映画がいくつかあります。

これらの映画が見過ごされ始めたのは、品質の不足のためではありません。ディズニーの最も実験的で境界を押し進める作品のいくつかは、このリストにあります。なんらかの理由で、これらの映画のいくつかは興行成績が悪いか、単に映画ファンの注目を集めることができませんでした。しかし、それはこれらの忘れられた映画がディズニーの高水準に対応していないという意味ではありません。以下は、忘れられたディズニー映画のベスト10です。

10黒の大釜

おそらくディズニーの最も物議をかもしている映画、 The Black Cauldron は、1985年に映画館で公開されました。映画では、邪悪な角のある王が、世界を支配しようとする試みで、前述の黒い釜を利用しようとします。角のある王が彼の邪悪な計画を果たさないようにすることを望んでいるのは、農夫、特にブタの農夫、タランと彼のコホートです。

この映画はいくつかの点で革命的でした。これは、コンピューターで生成された画像を使用した最初の映画の1つであり、PGとして評価された最初のディズニー映画でもありました。しかし、この時点でディズニーがこれまでに制作した中で最も高価な映画でもあり、興行収入が少ないため、この映画は会社をほぼ破産させました。今日、この映画に続いてカルトが大衆の注目を浴びたことはありませんが、確かにそれはディズニーが忘れたいものでした。

9オリバー&カンパニー

The Black Cauldronの壮大な失敗を癒すためにすぐにやってきたのは、DickenのOliver Twistの更新版でした。このバージョンでのみ、孤児のオリバーは、ニューヨークで野良犬のパックとチームを組む子猫です。ディズニールネッサンスの直前の1998年にリリースされたこの映画は商業的な成功を収めましたが、1989年のリトルマーメイドのリリースによってすぐに影が薄くなり、1996年までホームビデオでリリースされませんでした。ディッケンの古典的なオリバーと会社は、その数年でほとんど見過ごされてきました。

8恐竜

恐竜は、そのリリース年である2000年に5番目に高い収益を上げた映画であり、見事なビジュアルと技術的な魔法で視聴者や批評家から好評を博しており、目立たなくなりました。発売当時、恐竜は技術的な驚異と見なされ、実写の背景とCGIの恐竜のキャラクターを融合させ、これまで他の映画では実現できなかった写真のリアリズムを実現しました。この映画は、今日のライオンキングの写真のようにリアルなリメイクの前身であると、ほぼ間違いなく言えるでしょう。映画製作者の技術的な成果にもかかわらず、観客は恐竜の物語とキャラクターを幾分忘れがたいと感じました。しかし、今日の映画で使用されているコンピューターアニメーション技術を達成するための重要なステップですが、恐竜はその子孫に起因する一種の空想を達成するために踏み切ることができませんでした。

7範囲内のホーム

2004年にリリースされた「Home on the Range」は、ディズニールネッサンスとして知られるものの最後尾に位置し、この頃のディズニーの品質低下の模範と見なされることがよくあります。実際、ディズニーはコンピューターアニメーションに注意を向けており、Home on the Range は2009年のプリンセスアンドザフロッグまでの最後の2Dアニメーション映画でした。批評家と観客は、ディズニーの標準のアイデアに応えていないため、この映画に苦労しました。ほとんど忘れられていましたが、ディズニーの大砲でこのエントリを振り返って、この作品の優れた品質を見ることができます。楽しいストーリー、キャラクターの奇抜なキャスト、ディズニーのスターウォートからの音楽、そしてディズニーのルネッサンスの原動力であるアラン・メンケンの一部とともに、この映画は多くのことを行っています。

6偉大なマウス検出

Great Mouse Detective は1986年にリリースされ、商業的および重大な成功を収めました。それはネズミの物語を伝え、名探偵シャーロック・ホームズをエミュレートします。映画自体は主流の言説からはずれていますが、ディズニーのファンはバジルと彼の謎を解く冒険に感謝しています。 The Black Cauldronの恐ろしい興行後、ディズニーはアニメーション部門を閉鎖することを検討していましたが、この映画の成功は、アニメーションが商業的に実行可能なルートであることを経営者に証明しました。この映画がなければ、ディズニールネッサンスは起こりませんでした。この映画はまた、伝説の監督であるロンクレメンツとジョンマスカー、将来の数多くのディズニークラシックの監督と話し、映画に取り組んでおり、鮮やかでカラフルなキャラクターの楽しい物語です。

5アトランティス：失われた帝国

アトランティス：失われた帝国は、ディズニー大砲の外れ値のままです。他の映画の中でも際立っているのと同じ理由が、このSFアドベンチャーをこのように面白くて楽しい時計にする理由です。 2001年にリリースされたこの映画は、2Dと3Dのアニメーションを組み合わせて使用し、失われた都市アトランティスに向かうfind兵の一団の物語です。スタジオが通常の音楽料金から離れることを決定したことにより、この映画の構想が生まれました。少し年上の聴衆に投げかけられたこの映画は、SFでのディズニーの唯一の試みの1つです。当時は興行収入は残念でしたが、この映画にはカルトファン層とディズニーの最も素晴らしいビジュアルの一部が含まれています。それは本当に成長した、アクションヘビーな作品であり、これはディズニーファンとの分裂を証明しました。このため、アトランティスは忘れられたディズニーのクラシックの1つになりましたが、もう一度見てみる価値があります。

4フォックスアンドザハウンド

フォックスアンドザハウンドは、心温まる、愛情のこもった生き物、そしてやや成長したテーマの古典的なディズニーブレンドであり、敵に成長する運命にある2頭の子供の物語です。幼少時代の友人であるキツネのトッドと猟犬のコッパーは、若々しい友人から処方された運命へと発展するにつれて、社会での役割と戦わなければなりません。フォックスとハウンドは、1981年にリリースされたときの興行収入で好調であり、その音声作品で称賛されました。最近見過ごされがちですが、この映画は、子供向けのアニメーション機能で社会的圧力や無邪気さの喪失など、大人のテーマを探求するディズニーの能力の優れた例です。これは、現代のディズニーでの表現の欠如にもかかわらず、ディズニーの偉大な成果の1つです。

3救助者

この映画の前提はやや奇妙です。 cu致被害者の支援を担当するRescue Aid Societyに所属する2匹のネズミは、少女を邪悪でお金に飢えたメデューサから救おうとします。 1977年にリリースされたこの映画は、1962年から開発が衰退しましたが、最終的に制作され、批評家と観客の両方から好まれました。実際、この映画は非常に人気があり、The Rescuers：Down Under と呼ばれる続編が承認され、1990年にリリースされました。

2トレジャープラネット

ロバートルイススティーブンソンのトレジャーアイランドのディズニーのサイエンスフィクションの改作であるトレジャープラネットは、依然として異常なものです。ディズニーの伝説的存在であるロンクレメンツとジョンマスカーが監督したこの映画は、革新的なアニメーション技術を使用し、3Dコンピューターで生成された背景の2Dキャラクターアニメーションをブレンドして、これまでのディズニーの最も素晴らしいビジュアルの一部を作り出しました。この映画には、ジョセフ・ゴードン・レヴィット、デビッド・ハイド・ピアス、エマ・トンプソンなどの素晴らしい声の出演者もいました。 Googol Dollsの音楽、その背後にある有名な冒険物語、強い肯定的な批判的反応、オスカーのBest Animated Featureのノミネート。しかし、それは興行収入で見事にひどく悪かった。トレジャーアイランドは、ディズニーの世界でめったに聞いたり見たりすることはありません。しかし、この映画を振り返ると、それが時の試練に耐えることが証明されます。