ベッドから飛び降り、シリアルボウルを注いで、テレビをつけて漫画を見るのを待つことができなかった日々を覚えていますか？ あなたが生まれた10年に関係なく、土曜日の朝の漫画はすべての子供の子供時代の定番でした。 急いで行く学校はありませんでした。外に出たり、家の周りで雑用をすることを余儀なくされる前に、あなたを楽しませるためのおっぱい管だけがありました。
最近では、90年代のノスタルジアが本格化しています。その時代を生き延びた幸運な私たちは、脳に浸透した漫画を今でも覚えています。 キャッチーなテーマソング、奇抜なシナリオ、陽気な声優など、特定のショーはそのままです。 過去のこれらのアニメーションの遺物に敬意を表して、 90年代からの15のベストサタデーモーニングカートゥーンのリストをまとめました。 だから、フルーツループのボウルをつかんで、私たちのトップピックに同意するかどうかを確認します。
15グーフ・トループ
グーフ・トループ は、あなたが子供の頃から好きだったり嫌いだったりしたショーの一つでした。 あなたが筋金入りのグーフィーのファンなら、キャラクターの関連性を維持しようとするのは恥ずかしい試みのように思えるかもしれませんが、それ以外の人にとっては、独自の長所と短所を持つ単なるディズニーのショーに過ぎませんでした。 このシリーズの郊外の設定は、前作よりもシットコムの雰囲気を醸し出し、グーフィーは彼のひとり親の役割で輝いていました。 彼は確かに完璧な父親ではありませんでしたが、少なくとも息子に対して善意と愛情を示していました。
ショーは主に主人公の関係、つまりグーフィーと息子のマックスや隣人のピートとの関係に焦点を当てました（グーフィーは、グーフィーと子育てスタイルの対比を提供することと引き換えに悪党の一部を失います）。 また、ロブ・ポールセン、ジム・カミングス、ナンシー・カートライトなど、本当に多作な声優の才能も紹介しました。 90年代前半の1シーズンしか続かなかったにもかかわらず、ショーのコミカルなシナリオと良い父子の絆が最終的に2つのスピンオフ映画、 グーフィー映画 と 非常にグーフィー映画を 刺激しました。
14マルスピラミ
フランシスコ・ベルギーの漫画本のキャラクターに基づいて、ディズニーは独自に Marsupilami のイテレーションを開発しました。これはもともとディズニーの Raw Toonage セグメントの間に放映されました。 人気に続いて、キャラクターは、1993年から1994年の秋から春のシーズン中にCBSで彼自身の土曜日の朝の漫画に登場しました。 各エピソードは、ノーマンという名の薄暗い人間を出し抜くか、常に名誉あるキャラクターを食べようとするヒョウのエドゥアルドを回避する、マルスピラミと彼の友人であるゴリラのモーリスを特集しました。
もともと、マルスピラミは、ホドルのような方法でキャッチフレーズ「houba」という言葉を1つだけ話し、トラブルを起こすのではなく、他のクリーチャーを救うのにより多くの時間を費やしていました。 しかし、彼はもっとおしゃべりで賢いキャラクターに変わり、後に アニマニアックス のワーナー兄弟のような土曜日の朝の漫画キャラクターの定番になりました（恐れることはありません、私たちは少しそれらに近づきます）。 マルスピラミ は、教育的価値の面であまり欠けていた楽しい漫画の1つでしたが、ローレルとハーディと初期のルーニー・テューンズの漫画のスラップスティックユーモアでそれを補いました。
13タズマニア
Goof Troopのように 、 Taz-Mania は私たちがすでに知っているタスマニアデビルのキャラクターを特集し、家族とサポートキャラクターで彼のバックストーリーを構築しました。 タズはまだ彼のクレイジーでman病な自己でしたが、電話で話したり、縫い付けようとしたりするような日常的なことをやっているのを見ました。 猛烈な竜巻で獲物を追いかけているのを見ただけのルーニー・テューンズ版のキャラクターとは異なり、タズは両親、兄弟、飼い慣らされた生活の不満にも対処しなければなりません。
Taz-Maniaはしばしば第4の壁を破り、子供たちの頭をよぎる数々の巧妙な文化的言及を持っていました。 特に、タズのパパと叔父は、ビングクロスビーとボブホープのパロディであり、1940年代に多くの映画に出演しました。 また、ホテルでは多くのシーンが行われました。そこでは、タズがベルホップとして雇われました。これはジョンクリーズの フォールティタワーズの シットコムを偽装するためのものでした。 ショーはまた、タズが特に何かを望んでいるが、そうしないことを選んだ場合、タズが完全にうまく話すことができるという考えで陽気に遊びました。 同じ時期の他のアニメーションWBショーを支持して見落とされがちですが、 タズマニア は風刺の合法的に面白いスライスでした。
12の小さな漫画の冒険
Muppet Babies やそれ以前の Scooby-DooというA Pup と同じように、 Tiny Toon Adventures は既存のアニメーションキャラクターの若いバージョンを利用していました。 Tiny Toons は Looney Tunesの 対応物のキュートなバージョンのように見えましたが、実際にはそれらに関連していませんでした（または、BabsとBusterが常に思い出させてくれたように）。 代わりに、年上の化身は、若いキャラクターが生徒であったAcme Looniversityで教師として登場しました。
Tiny Toonsは、ワーナーブラザーとスティーブンスピルバーグとのコラボレーションから生まれた一連のアニメーションショーの最初のものであり、しばしば アニマニアックスの テスト場と見なされています。 実際、同じシリーズのイントロと多くの同じ声優が出演したシリーズに道を譲るため、最終的にキャンセルされました。
特に子供向けの本質的に楽しいショーである一方で、Tiny Toonsは90年代の現在のイベントで絶えず注目を集めており、現代のリウォッチではより時代遅れになっています。 その結果、このリストの他のショーのいくつかと比較して、より具体的なタイプの郷stalを呼び起こします。 バットマンがマイケル・キートンを中に入れて完全に解凍するのを他にどこで見ることができますか？
11フリーカゾイド！
フリーカゾイド！ 頻繁にポップカルチャーの参照、特に他のスーパーヒーローに関連するもののためにカルトのお気に入りになりました。 ショーは、特にバットマンに引っ掛かり、フリーカゾイドの本部をフリーカレア（イングマールという名の執事とともに）と命名し、彼の主要な輸送手段はフリークモービルとして知られていました。 ショーのすべてのスーパーヒーローとスーパーヴィランは、実際にフリーカゾイドの右手であるハンドマンという名前のキャラクター（最後に左と結婚した）を含め、最後のものよりも不条理でした。 彼の敵を打ち負かす方法さえ完全に狂気であり、時にはフリーカゾイド自身に完全な驚きとして来ました。
ショーの最初のコンセプトは、DCコミックの伝説的なブルースティムの発案でした。ブルースティムは、スティーブンスピルバーグが関与して90年代の子供たちが愛するようになった面白いコメディに変わるまで、よりシンプルなコミックシリーズを目指しました。 フリーカゾイドはデクスター・ダグラスの分身であり、彼は彼のコンピューターに彼を吸って、一連の予測不可能な超大国で彼を再び吐き出すコンピューター・コードを偶然見つけたティーンエイジャーです。 本質的に、FreakazoidはDexterのDr. Jekyllのハイド氏でしたが、彼はずっと邪悪ではなく、非常に狂っていました。 インターネットから彼の超大国を獲得したスーパーヒーローについて愛してはいけないことは何ですか？
10ダークウィングダック
基本的にシャドウやバットマンのようなスーパーヒーローのパロディである ダークウィングダック は、1940年代を中心にコミックの黄金時代への言及でいっぱいであり、映画ノワールとパルプの小説が少しずつ適切に投げ込まれました。 ドレイク・マラードは、日中一人の父親でしたが、夜間に犯罪と戦うと考えていた分身であるダークウィング・ダックとしての名声に苦労しました。
ショーでは、 DuckTales でスクルージのパイロットとして登場したDarkwingのサイドキックであるLaunchpad McQuackを除き、既存のディズニーキャラクターは使用されませんでした。 キャラクターのクロスオーバーにもかかわらず、クリエーターのタッド・ストーンズは、 ダークウィング・ダック は実際には ダック テールズの 宇宙とは別の宇宙だと言っています（図を参照）。
ダークウィングとラウンチパッドの多くの冒険は別として、シリーズはダークウィングが発する一貫したキャッチフレーズ（特に危険になりましょう！）で特に記憶に残るものでした。 また、 DuckTales と Rescue Rangersの イントロを行ったJeff Pescettoが演じたショーの超素晴らしい、90年代超のヒップホップテーマソングも忘れないでください。
9ボビーズの世界
ハウィー・マンデルは、人々に「取り引きするか、取り引きしないか」と尋ねる前は、スタンドアップコメディアンであり、Fox Kidsの長生きするアニメーションショーの作成者でした。 ボビーの世界 は8年間、マンデルがタイトルキャラクターに命を吹き込んで走りました。
ボビーの世界は、マンデルの実際の子供時代に触発されたシナリオで、ボビージェネリックの過剰な想像力を探りました。 各エピソードの前後に、マンデルはボビーと一緒に登場し、視聴者が見ようとしていたことについて簡単に話し合うか、エピソードに関連する何らかの種類の解説を行います。 時には、マンデルは、エピソードのイベントに関連する逸話を語って、現実世界の文脈を伝えることさえありました。
ボビーの発声とは別に、マンデルはボビーの父親であるハワードを通常の声で演奏しました。 また、ボビーの母親の明確なミネソタンのアクセントと、「知らない」などの頻繁な口語を覚えているかもしれません。 彼女は、90年代のアニメーションのために大量のナレーションの仕事をしたSNLの卒業生Gail Matthiusと、Edie McClurg（Aunt Ruth）やFrank Welker（Roger the dog）のような他のキャストメンバーが声を出しました。
8ピンキーと脳
もともと アニマニアックスの 一部として登場した ピンキーとブレイン は、1995年に独自のスピンオフシリーズを手に入れ、後に ピンキー、エルミラ、ブレインと 呼ばれる別のバージョンが続き、2匹のマウスが誤って タイニートゥーンズの エルミラに採用され ました。
すべてのエピソードには、ピンキーと脳の間の同じやり取りが含まれていました 。「今夜は何をしたい、脳？」 「毎晩同じことをしています、ピンキー。 世界を引き継ごう！」 ピンキーはトゥレットのようなチックを持った幸せで楽しい愛好家のバカでしたが、ブレインは世界支配に夢中になっていた大妄想的な天才でした。 皮肉なことに、ピンキーは知性が欠けていると考えられていたにもかかわらず、多くの場合、1日を節約したり、脳の計画の欠陥を指摘したりしました。
ショーは4シーズンしか続きませんでしたが、絶え間ない創意工夫と知性でマークを残しました。 SATレベルの言葉がエンドクレジットの定義とともに登場したため、多くの大人のジョークが ピンキーと脳 にも登場しました。 それは間違いなく、その時間より先にあった数少ない土曜日の朝の漫画の一つでした。
7くぼみ
90年代の終わりまで続いたもう1つの長続きするアニメーションシリーズである Recess は、Third Street Schoolの小学生のグループで校庭の政治を探りました。 TJと彼の仲間のギャングは、ボブ王と彼の前任者のトリッキーなルールと伝統を絶えずナビゲートしました。
Recessギャングの各メンバーは、学校内だけでなく、日常生活でも「タイプ」を表しています。 リーダーは常にグループ（TJ）の中に現れます。タフな人（Spinelli）、エゴイスト（Vince）、天才（Gretchen）、大きなテディベア（Mikey）、および不安定な人（Gus）がいます。 くぼみはまた、いじめ、派lique、道徳など、成長中に子供が遭遇する一般的な問題にも対処しました。
このショーは社会の縮図であり、人間の本質の多様性と、すべての人の改善のために紛争を通じて働くことの利点を示しています。 基本的に、人事部や政治指導者はどこにいても休憩が必要です。
6ダニ
90年代には、多くのアニメ化されたスーパーヒーローのショーがありました。 フリーカゾイドのように！ 、 ティック は子供たちがDCやマーベルコミックで見ることに慣れていた典型的で素直なスーパーヒーローをパロディ化しました。 もともとは、その作成者であるベン・エドランドがアニメ化されたシリーズの実行についてアプローチされるまで、ニューイングランドコミックスのための独自の不条理なコミックシリーズとして始まりました。 クリストファー・マカロックはショーの執筆を手伝うために飛び乗り、後にエドランドを自分のプロジェクト、 ベンチャー・ブラザーズ に持ち込みました。
Tick は、Fox Kidsの土曜日の朝のブロックを埋めるのに役立ちましたが、漫画本のカルトファンが既に確立しているため、一般に他のショーよりも大人の観客に訴えました。 相棒の会計士とChipface Chippendaleのような名前の悪役で、ショーが主流ネットワークで3シーズン続いたのは小さな不思議ですが、彼らは常に子供と大人の両方が楽しむことができる十分なコメディを投げることができました。 Tickは自分自身をからかうことに優れており、漫画の可能性、特にスーパーヒーローの漫画の可能性の限界を常に押し広げていました。
5ちょっとアーノルド！
ちょっとアーノルド！ ニコロデオンのショーの1つは、大人になってもあなたと付き合うことです。 アーノルドの近所は、北米の主要都市にある可能性があり、アーノルドと彼の友人の靴に簡単に身を置くことができました。 アーノルドは、自身の個人的なジレンマに加えて、多くの大人を含む他の人々の問題の解決も支援していました。
特に、特にアーノルドに対するヘルガの感情に関しては、非常に多くの感情的なニュアンスが埋め込まれたショーを見るのは新鮮でした。 私たちのうち何人が子供の頃からのいじめっ子を抱えていましたが、後に彼らが私たちに深刻な思いを寄せていました。 ヘイアーノルド！ 子供の心の中に入り、一連の冒険を通して世界をナビゲートするのが素晴らしかったです。
5シーズンと多数の再実行の後、ヘイアーノルド！ ファンは、11月にニコロデオンで長編映画が放映されることを知って喜んでいるでしょう。 最後に、アーノルドの両親に何が起こったのか、そしてアーノルドが6年生になったときにヘルガの気持ちを返済するかどうかを調べます。 または、少なくとも、そうなることを願っています。
4 X-メン
オリジナルの Mighty Morphin Power Rangers TVシリーズと同様に、 X-Men はMargaret LoeschがFoxの子供向けプログラミングの責任者として指名されたときに買収されました。 ショーの韓国スタイルのアニメーションは、当時の他の多くのアニメシリーズよりも際立っており、 ティーンエイジミュータントニンジャタートルズの ような土曜日の朝のヒット曲で競争力を高めました。
それは、定義のあらゆる意味でのスーパーヒーローショーであり、90年代および00年代に他の多くの人々の創造に影響を与えたものでした。 Spider-Man アニメーションシリーズとのクロスオーバーさえありました。特にアニメーションの場合、それが見られることはあまり一般的ではありませんでした。
X-Men コミックのファンは、オリジナルのストーリーとマーベルコミックから採用されたストーリーの両方で、自分の好きなキャラクターの一部が小さなスクリーンで活気づくのを見ることができました。 ショーには、 X-メン：未来の日々の センチネルシナリオや、 X-メン：アポカリプスに 見られる「エイジオブアポカリプス」のストーリーを含む、実写映画のフランチャイズに後で適合したいくつかの馴染みのある施設も含まれていました。
3ラグラッツ
今日まで、 ラグラッツ はニコロデオンで最も人気のあるアニメシリーズの1つであり続けています（そして正当な理由があります）。 Klasky Csupoの奇抜なアニメーション、肉付きの良いキャラクター、愛らしい施設の組み合わせにより、赤ちゃんと彼らの毎週の逃避行との結びつきが容易になりました。 さらに、レプターはどれだけ素晴らしかったですか？
ラグラッツ は子供たちにトミー・ピクルスの道徳的なコンパスを通して正しいことをするように教え、フィルとリルを通して奇妙なことを大丈夫にし、チャッキー・フィンスターを通してすべての子供の内なる心配を表明しました。 そして、彼女の悪意のある行動にもかかわらず、私たちは皆、アンジェリカがどんな種類のトラブルを起こすことができるのか楽しみにしています（彼女が甘やかされて育った子供でも）。
Rugrats は、傑出したアニメーションチルドレンプログラムで複数のエミー賞を受賞しました。また、ユダヤ人のキャラクターをフィーチャーした唯一の子供向けショーの1つでもありました。 ハヌカ向けと過越祭向けの2つのユダヤ人の休日スペシャルもありました。 ショーは視聴者に新鮮な目を通して彼らの世界を再探求する機会を与え、ただ遊んで楽しんでいるのがどんなものだったか思い出します。
2アニマニアックス
一般的に、ワーナーブラザーズがスティーブンスピルバーグと共同で制作した最高のアニメシリーズと見なされている アニマニアックス は、今でもファンのお気に入りです。 実際、それは非常に好評で、ショーはデビューシーズンに8つのエミー賞（さらにはピーボディ賞）を獲得しました。
Yakko、Wakko、およびDotは、ADDで竜巻のように私たちの生活に旋風を巻き起こし、歌を通して米国の州、大統領、そして世界の国々に教えてくれました。 アニマニアックスは、さまざまな種類のショーで、楽しいが教育的な歌を大量に使用し、ピンキーと脳、グッドフェザーズ、スラッピーリスなど、他の主要キャラクターとの短いセグメントも多数持っていました。
すべての奇抜なふざけた態度と愚かなキャッチフレーズに加えて、アニマニアックスは危険な領域に挑戦することを敢えてしたので働いた。 Mighty Morphin Power Rangers 、ディズニー映画、セレブ、および Seinfeldの ようなアダルトシットコムショーなど、競合するショーなど、作家たちにとって安全なものはありませんでした。 何度も効果的に第4壁を破り、ドタバタユーモアとパロディを組み合わせ、子供と大人の心をとらえました。
1バットマン：アニメシリーズ
間違いなく史上最高の漫画のスーパーヒーローショー、そしておそらく史上最高のアニメーションショーの1つでもある バットマン：アニメシリーズ は、私たちのナンバーワンスポットにとって非常に簡単なものでした。 土曜日の朝の漫画は、あらゆる面で独創的で記憶に残るものであり、時の試練に耐える芸術作品を生み出しました。
アールデコ、フィルムノワール、およびバートン時代のゴッサムの設定のマッシュアップから、信じられないほどの声のキャストと共に、 バットマン：TAS はアニメーションショーの境界を押し広げ、子供を念頭に置いて作られたことを忘れやすくしました。 ショーは、当時の他のほとんどの漫画よりもトーンと外観の両方が著しく暗く、死、虐待、復reのテーマに取り組んでいた。 バットマン：TAS は、 Mighty Morphin Power Rangersの ような実写ショーでさえも主張することができなかったよりも、かなり現実的に見える暴力もありました。
ワンダーウーマン以外のDC宇宙で最も人気のある女性キャラクターになったハーリー・クインゼル博士（ハーレー・クイン）に初めて紹介されたのもここです。 バットマンのファンもケビン・コンロイの声に恵まれていました。ケビン・コンロイは多くの人にとって、常にお気に入りのバットマンのままです。 ああ、そしてルーク・スカイウォーカーがジョーカーを演じた。
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土曜日の朝早く目を覚まし、テレビの前に駐車した90年代のアニメシリーズは何ですか？ コメントでお知らせください。
