娘たちは、アニメ映画にとって最高の時代でした。 ピクサーは、90年代に築いた勢いを続け、ファインディングニモ、アップ、レミーのおいしいレストラン、モンスターズインク、WALL-Eなどのインスタントクラシックをリリースしました。 ディズニーは常にピクサーと仕事をしていましたが、2006年に正式にスタジオを購入し、2人の巨人が1人の超巨人になりました。
ピクサーは00年代には防弾でしたが、ディズニーはそうではありませんでした。 ディズニーは、「プリンセスとカエル」、「皇帝の新しい溝」、「アトランティス：ザロストエンパイア」、「リロ&スティッチ」など、ピクサー以外の素晴らしい映画を数多く制作しましたが、記憶に残る作品も数多く制作しました。 彼らは子供たちにヒットしたかもしれませんが、彼らはせいぜい批評家によって控えめに受け取られ、およそ1秒間私たちの文化的意識にとどまりました。
しかし、ディズニーは残念な00年代のタイトルを持っている唯一のものではありませんでした：ドリームワークスや他のスタジオもいくつかの忘れられない映画を作りました。 これらの色あせたフィルムを調べる準備はできていますか？
このリストのすべての映画が悪いわけではありません。 しかし、当然のことながら、彼らはミレニアル世代の記憶から色あせてきました。
以前は、忘れられていた15組のアニメのショーを見てきました。 また、映画とテレビの両方を見て、その10年の10代の2階の運賃についても掘り下げました。 さあ、 あなたが完全に忘れてしまった15 '00s Animated Kids' Moviesで、娘たちの映画の復習コースを受講しましょう。
15恐竜（2000）
ディズニーの恐竜は名声のあるアニメーションプロジェクトでした。 映画は革新的なスタイルを使用しました。恐竜はCGIでアニメーション化され、背景は実写でロケで撮影されました。 アイデアは、恐竜を可能な限りリアルに見せることであり、間違いなく成功でした。
しかし、恐竜はかなり深刻で陰鬱な事件です。 結局のところ、それは地球に衝突して恐竜を危険にさらす流星についてです。 映画の大部分は、恐竜が流星から安全な場所を見つけようと、恐ろしく世界中を旅することについてです。
恐竜は一般的に批評家から好意的なレビューを受けましたが、多くの人が信じられないほどリアルな恐竜を作成し、話しかけて幻想を打ち破るという決定に問題を抱えていました。 しかし、優れた職人技だけでは、アニメーション映画を観客に思い出深いものにするのに十分ではありません。 また、恐竜には欠けていた心も必要です。
14台のロボット（2005）
この複雑にアニメーション化された映画は、ロボットの世界で行われ、ロドニー・カッパーボトムという名前の理想主義的な発明家としてユアン・マクレガーを主演しています。 実際、この映画のすべてのキャラクターには想像力豊かな名前があり、声の出演者は有名な俳優でいっぱいです。 フェンダーピンウィーラー（ロビンウィリアムズ）、パイパーピンウィーラー（アマンダバインズ）、フィニアスT.ラチェット（グレッグキニア）、ビッグウェルド（メルブルックス）、マダムガスケット（ジムブロードベント）があります。 そして、それはキャストのこの金鉱の表面を傷つけません。
「アイスエイジのクリエイターから」と請求されているこの映画は、Rotten Tomatoesで64％の評価を得ています。 批評家はその映画をそのアニメーションで賞賛しましたが、物語は不活発だと特徴付けました。 不思議なことに、映画の3人の脚本家の1人は、デビッドリンゼイアベールです。
13チキン・リトル（2005）
この映画は、ニワトリが空からどんぐりが落ちてくるのを見て、世界が終わると思っているという民話「チキンリトル」を改作したものです。 この物語には多くの異なるバージョンがあり、したがって異なるモラルがあります。 一つは、鶏ではなく勇気を出すことです。 もう1つは、言われたことすべてを信じないことです。
2005年のディズニー映画には、空からのどんぐりの落下よりもはるかに大きなものがありました。エイリアンの人工物です。 チキンリトルは、空から彼に降りかかった奇妙な物体について世界に話そうとしますが、彼はそれを彼にぶつけたのはドングリだと思って、彼を狂ったように退けます。 しかし、エイリアンは実際に侵入しており、最終的に、誰もがチキン・リトルが正しかったとみなします。
チキンリトルは、CGIでアニメーション化された非ピクサーディズニー映画であったため、重要でした。 この映画は、批評家から一般に好意的に受け止められました。
12ザ・ワイルド（2006）
あなたはおそらくワイルドを覚えていません。 その一般的なタイトルと大都市で自由に走る野生動物の見慣れたプロットで、それはひどくユニークではありません。 実際、1年前にリリースされたはるかに成功したマダガスカルとまったく同じように聞こえます。 息子を救おうとする雄ライオンの陰謀でさえ、ディズニーのライオンキング（1994年）の悲劇的なヌースタンプドプロットラインの派生物です。
The WildもWalt Disney Picturesによって作成されましたが、成功を保証するものではありません。 私たちの時代の最高のアニメーション映画を制作しているにもかかわらず、彼らは多くのフロップも作ります。 そして、この映画は間違いなくフロップで、批評家からの平均的なレビューのみを集め、映画ファンに忘れられました。 しかし、エディ・イザードはイギリスのコアラ・ナイジェルとして本当に面白いパフォーマンスを提供します。
11ミート・ザ・ロビンソンズ（2007）
ディズニーからのこのSF映画は、ウィルバー・ロビンソンという名前の謎の少年が彼を未来に連れて行くと人生が変わった12歳の孤児で発明家のルイスに続きます。 ルイスは、技術オタクとして、明らかに高度な技術に満ちた未来の世界にいることを非常にわくわくしているという要素が追加された「水からの魚」の物語です。 ルイスは、彼を捨てた母親を見つけることを常に夢見てきました。 将来、彼はウィルバーの大規模で奇抜な家族に近づきます。
ミート・ザ・ロビンソンズは、ピクサーの著名なジョン・ラセターがウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオの最高クリエイティブ責任者になった後にリリースされた最初の映画でした。 この映画は批評家から好意的な混合レビューを受けました。 しかし、レビューは映画の微妙なストーリーとポジティブなモラルにスポットライトを当てており、これらの理由から再訪する価値があります。
10ボルト（2008）
ボルトが登場したとき、それは批評家に好評でした。 しかし、ほぼ10年後、それは別のアニメーション化された犬の映画であり、覚えているが実際にはそうではありません。
名犬はジョン・トラボルタによって表明されます。 マイリー・サイラスは、彼の7歳の所有者、ペニーに声をかけます。 これは、サイラスがまだディズニーの舞台にいた2008年でした。 彼女はハンナ・モンタナの6年間の実行に3年でした。
プロットはかなり魅力的です：ボルトとペニーはテレビ番組のボルトの星であり、そこでは子犬は超大国を持ち、邪悪なドクターキャリコと戦わなければならない同じ名前の犬を演じます。 しかし、ここに問題があります。犬の俳優から最高のパフォーマンスを引き出すために、ショーのプロデューサーはショーを本物だと信じさせ、彼には本当に力があると信じ込ませました。 それは本当に犬のパフォーマンスを顕著に良くしますか？ 知るか。
ボルトはペニーが行方不明であると間違って考え、彼女がドクターキャリコに誘された理由で、彼は彼女を救うために逃げます。 しかし、ペニーは実際に行方不明ではありません。 彼女は大丈夫です。 そして今、ボルトは野生のガチョウの追跡でスタジオから欠落しています。
9エルドラドへの道（2000）
エルトン・ジョンは1995年にディズニーのライオンキングの音楽を書いた後、この映画ミュージカルのために彼の才能をDreamWorks Animationに持ち込みました。 エルドラドへの道は、ディズニーと同じレベルの卓越性を誇る数少ないディズニー映画以外のミュージカルの1つです。 この映画は、伝説の都市エルドラドを見つけ、その金を盗もうとする2人の詐欺師に関するケネスブラナー/ケビンクラインのバディコメディです。
KlineとBranaghの間のA +のバンタリング/論争を伴う堅実なコメディです（「あなたの馬が尻を噛んだ！」という行を忘れることができますか？）。 アニメーションは素晴らしく、音楽はエルトン・ジョンirによるものです。
BranaghとKlineはポッド内の2つのエンドウ豆です。 彼らは両方とも、有名な演劇やシェークスピアを演じただけでなく、スクリーン上のドラマを演じた称賛された俳優であり、彼らは素晴らしいスクリーン上の親密な関係を持っています。
8ブラザーベア（2003）
クマの兄弟は、ケナイというイヌイットの少年についてのpar話であり、彼を殺した罰としてクマになっています。
ケナイはリベンジとしてクマを殺しました。クマはケナイの一番上の兄弟シトカの死をもたらした戦いを始めました。 人間の姿に戻るために、彼は熊の靴で1マイル歩いて、いわば、兄弟愛の意味を学ばなければなりません。
この映画はアカデミー賞の最優秀アニメーション賞にノミネートされましたが、はるかに優れたファインディングニモが金を獲得しました。 ブラザーベアは、アップ、レミーのおいしいレストラン、モンスターズインク、WALL-Eなど、現在クラシックになっている'00年代のオスカー賞にノミネートされたディズニーピクサー映画に比べると見劣りがします。
サウンドトラックは、フィル・コリンズによって作られて演奏された曲を特集しましたが、言うまでもなく、それらはターザンでの彼の作品ほど良くありませんでした。 ティナ・ターナーもサウンドトラックで歌います。
7ホーム・オン・ザ・レンジ（2004）
さて、ホーム・オン・ザ・レンジは、興行収入や批評家とうまくやりませんでした。 しかし、あなたは認めなければならない、アニメーションは本当にかわいいです。 これらのブタを見てください！ 彼らのかわいい小さな顔を見てください！ これらの動物はよりふさわしい。
ホーム・オン・ザ・レンジには有望な前提がありました。 それは家畜についての西洋人でした。 歌はアラン・メンケンとグレン・スレーターによって書かれました。 ディズニーは、サウンドトラックの曲を演奏するために、ティムマグロウやボニーレイットなどのカントリーミュージックスターを募集しました。 ディズニーは、アトランティスを含むいくつかの素晴らしい2Dアニメーション機能をリリースしました：The Lost EmpireとLilo&Stitch。
しかし、ホーム・オン・ザ・レンジに関する何かはゲル化しませんでした。 興行収入は4番目に過ぎず、Rotten Tomatoesの54％を獲得し、査読者は映画の退屈な陰謀を批判しました。
6ヴァリアント（2005）
伝書鳩が本当にかっこいいということは、広く認められている真実です。 彼らは重要なメッセージを運ぶのを担当するハトです！ 戦争中に仕えた伝書鳩はさらに涼しい。 これらの翼のあるヒーローは、知性を人間に伝え、世界を救いました。 それでは、第二次世界大戦の伝書鳩についてのアニメーション映画がどうしてそんなに退屈なものになる可能性があるのでしょうか？
ヴァリアントは、わずかな予算でヴァンガードアニメーションとオデッセイエンターテイメントが制作したイギリス映画です。 Vanguard AnimationのプロデューサーであるTom JacombがアニメーションのプロセスについてThe Telegraphに語ったとき、彼は「私たちの問題のほとんど、いや、すべてが羽だった」と述べました。 映画が初監督のゲイリー・チャップマンに助けられたことは助けになりませんでした。
ヴァリアントは混合レビューを受け、Rotten Tomatoesの評価が31％で赤に染まりました。 それが出た時点で、ValiantはCGIアニメーション映画の最低興行収入の記録を保持していました。 うわぁ。
5シンドバッド：七海の伝説（2003）
この映画に入る前に、何かを明確にしましょう。 この映画は、俳優でコメディアンのシンドバッド主演の存在しないマンデラ・アフェクト映画「シャザーム」とは関係ありません。 それともそうでしょうか？
しかし、ワームの缶を開けないようにしましょう。 代わりに、この素晴らしいアニメーション映画について、めちゃくちゃ驚くべきキャストについて話しましょう。 これをたくさん手に入れましょう：ブラッド・ピット、キャサリン・ゼタ・ジョーンズ、ミシェル・ファイファー、ジョセフ・ファインズ。
映画は、シンドバッド、古典的な本「ワンサウザンドアンドワンナイト」に登場する架空の船乗りに基づいています。 映画では、シンドバッドはピットによって声を出された熱い海賊です。 彼はマリーナ（ゼータジョーンズ）に従事しているプリンスプロテウス（ファインズ）と恋の三角関係にあります。 ミシェル・ファイファーは、魅惑的な不和の女神、エリスに声をかけます。
プロットは、誰もが切望する平和の本と呼ばれる魔法の本を中心に展開します。
4サメ物語（2004）
サメ物語はギャング映画ですが、魚がいます。 多くの批評家はこれに問題を持ちました：前提が子供に本当に適切ではないだけでなく、ジョークや参考文献の多くが行き渡り、子供の頭を悩ませました。 したがって、Shark TaleはRotten Tomatoesで35％を獲得し、評論家からは平均的なレビューしか得られませんでした。
しかし、この映画のしゃれはすごかった。 彼らは非常に良かったので、13年後にそのうちの1人があなたの頭に飛び込むことがあります。 水中の街では、すべての店に実在のロゴがありましたが、Old WavyやGupのようなおかしな名前が付いていました。 うん。 それらは良いしゃれでした。
この映画はまた、ウィル・スミスの魚のキャラクターをウィル・スミスとまったく同じように見せることで認められるに値します。 上の写真をご覧ください。 左の魚は間違いなくウィル・スミスです。 ブラボー。
3オーバーザヘッジ（2006）
ヘッジオーバーは馬鹿げているように見えるかもしれませんが、実際には人間のインフラストラクチャが動物の生息地を破壊する方法と、郊外が広大で魂を殺す同一性の荒野である方法についての解説です。 かなり重いもの！
もちろん、プロット自体はまだ若い視聴者を引き付けるのに十分刺激的です。 RJアライグマの食物清掃の努力により、彼は冬眠中の熊に守られた巨大な隠し場所を発見しました。 それを盗もうとする間、彼は熊を起こし、食糧供給を台無しにします。 RJは、食べ物を交換することを約束して、彼の人生を交渉します。
彼は最近冬眠から目覚めた動物のグループに出会い、彼らの森林がほぼ完全に一掃され、郊外に置き換えられたことを発見します。 RJは機会を嗅ぎ、動物を冒険に連れて、生垣の上で人間から食べ物を盗みます。
2フラッシュアウェイ（2006）
Flushed Awayのキャラクターを見ると、それらはWallaceとGromitの映画の会社であるAardman Animationsの作品であることがわかります。 ウォレスとグロミットは、モデリング粘土のブランドであるプラスチシンで作られているため、独特の外観を持っています。 この男と犬のチームの主演映画はストップモーションで作られていますが、Flushed Awayの場合、会社はCGIを選択しましたが、キャラクターの象徴的な外観は維持しました。
この映画にはヒュー・ジャックマンとケイト・ウィンスレットが出演しています。なぜなら、この時点で、すべての有名な俳優がアニメーション映画に出演していると仮定することはおそらく安全だからです。 ロディ（ジャックマン）は、下水道に流されているペットのネズミであり、ロディを家に戻すことを約束する下水道の原住民である街頭のリタ（ウィンスレット）に会います。
