戦いに焦点を当てていない18の戦争映画

目次:

戦いに焦点を当てていない18の戦争映画
戦いに焦点を当てていない18の戦争映画

ビデオ: 13時間 ベンガジの秘密の兵士 2024, かもしれません

ビデオ: 13時間 ベンガジの秘密の兵士 2024, かもしれません
Anonim

戦争はtrenchで戦っただけではありません。 死と流血と痛みがありますが、他のどこにも、他の方法で生き残ろうとしている人々がいます。 男性と女性は、紛争に直接関係しているかどうかにかかわらず、舞台裏で静かに暮らしています。 この特定の角度は長年にわたって映画製作者によって訪れられており、スタンリー・キューブリックからクエンティン・タランティーノに至るまでの監督は比較的非戦闘的な視点から戦争に近づいています。 彼らの映画では、戦場は伝統的な意味で戦場ではありません。

これらの戦時の外れ値は、ハリウッドの叙事詩の長いラインと対照的ですが、これまでに作られた最も記憶に残る戦争映画のいくつかで構成されています。 戦闘は二次的なものであり、存在しないものですらありますが、それでもすべての恐怖を表しています。 彼らはたまたまさまざまな種類の恐怖です。 そのため、戦闘のより親密で爆発的な描写を見たい場合は、読み続けて、戦闘に焦点を合わせていない18の戦争映画をチェックしてください

Image

18パンズラビリンス

Image

Pan's Labyrinthでは、Ofeliaという名前の若い女の子が幻想的な未知の世界に飛び込み、魔法の迷宮の地下に住む牧神によって任命されたタスクを完了します。 しかし、この物語を他の童話と区別するのは、戦争を背景に設定されているという事実です。 彼女の継父であるサディスティックなキャプテンヴィダルは、スペイン内戦後、反乱軍を狩り、戦い、殺し、オフェリアは無力なオブザーバーです。

実際、戦争そのもののせいで、オフェリアは魔法の考え方にあまりにも惹かれているのかもしれません。 彼女は逃げています。 罪のない男女が殺害され、母親が病気になり、新しい家に刃の振り子のように悲惨さがかかっています。 ギジェルモ・デル・トロは、この映画で本物の魔法を作りましたが、伝統的に幻想的な方法ではありません。 結局のところ、これはハリー・ポッターではなく、これは恐怖です。

17イングロリアスバスターズ

Image

クエンティン・タランティーノは、彼らが来るのと同じくらい暴力的な映画製作者です。 Pulp FictionKill Billの間で、彼は真のゴアハウンドであることが証明されています。 だから、彼が彼自身の戦争の写真を作っていることを明らかにしたとき、タランティーノの信者はどこでも映画がどんな方向に向かっているかについて一般的な考えを持っていました。

どれが最も血なまぐさいものに基づいて戦争に近づいていたなら、彼は1813年のライプツィヒの戦い、約84, 000人のヒット、または年間のスターリングラードの戦いに取り組むことができたでしょう。 しかし、彼の血なまぐさい商標はまだ非常に前面と中心にありましたが、戦争のジャンルへの彼のエントリで言及する戦場はありませんでした。 Inglourious Basterdsは 、第二次世界大戦中にドイツが占領した領域に死点を置いたものの、最終的にはAdolf Hitlerと彼の他のナチスの大将を一掃するための架空の秘密作戦に焦点を合わせました。 戦争の悲惨さは、ドイツ映画のデビッド・ボウイと、これまでのタランティーノの最大の対話の一部によって賞賛されました。

16大脱走

Image

勝利を収めた戦争映画の1つであるThe Great Escapeは、オッズにも関わらず、希望に焦点を当てています。 さらに、このストーリーは真のイベントに基づいていたということです。 スティーブ・マックイーンのヒルト、リチャード・アッテンボローのバートレット、チャールズ・ブロンソンのダニーなどのラグタグチームが率いる他の多くの人の間では、物語自体は不可能に思えるかもしれませんが、それはまさにそれ自身のキャラクターの一部も信じていました。 彼らの目標は、敵の刑務所からおよそ250人の男性を連れ出すことです。 彼らの成功の可能性:そうではない。

逃亡にはそのibleがないわけではありませんが、ここでは冒険と仲間意識が優先されます。これは、 オーシャンズイレブンのハリウッドエリートを紹介する映画から予想されることです。 グレートエスケープは、あなたに応援してもらいたい一種の戦争映画です。

15人生は美しい

Image

Life is Beautifulの前半で 、戦争は遠く感じられます。 近所や標識、会話の中に散らばっているというヒントがありますが、戦争が中心になっているのは後半になります。 ナチの強制収容所の悲劇的な背景を背景に、Life is BeautifulはGuido(Roberto Benigniが演じ、監督も務める)に続き、キャンプが見た目ほど悪いものではないと信じるように息子をだまそうとします。 彼が真実を理解しないように必死になり、彼らが投獄されているキャンプは一種の遊び場になり、映画の最初の行為で設定されたアイデアを拡張します。グイドは彼の家族が幸せであることを確認するだけです。

実際、歴史上最も暴力的な瞬間の1つをゲームのように見せるためにグイドが進んでいく長さを目撃するのは、もっと残忍です。 ベニーニは、彼の作品でアカデミー賞の最優秀監督を獲得しました。

14アポカリプスナウ

Image

一部の戦争映画は友情と国民の誇りに焦点を当てていますが、 Apocalypse Nowはほとんどの戦争映画とは異なります 。 フランシス・フォード・コッポラ監督、物語の前と中心にいる兵士たちは、自由のための高貴な使命に着手していません。彼らは自分の部下の一人、ウォルター・カーツ大佐(マーロン・ブランド演じる)を殺す任務を負っています。

ベトナムでの戦争中にクルツは姿を消した。彼は地元の人々に崇拝されているが、その過程で心を失っている。 黙示録ナウは、伝統的な戦いに焦点を当てるのではなく、戦争への恐ろしい訪問であり、観客を「恐怖…恐怖」へと陥れます。未知への誇り高き旗振りや刺激的な追求はありません。 しかし、そこにあるのは、死、孤立、そして純粋でフィルターされていない狂気です。

13フルメタルジャケット

Image

フルメタルジャケットは最終的にキャラクターと観客を戦争に連れて行きますが、目玉はブートキャンプです。 新兵は、攻撃性が必要なポイントをはるかに超えていると思われる男、ハートマン軍曹の指導の下で海兵隊員になるための訓練を行っています。 スタンリー・キューブリックは彼のキャラクターの精神的劣化を掘り下げることを知らなかった。そしてフルメタル・ジャケットでは、それは決して明白ではなかった。 彼は、戦時は男性が名誉のために戦っているのではなく、人間性を剥奪されている時期であることを明らかにしています。

映画の後半では、新兵を海外に送り込みますが、それでも画面上の兵士ではなく、以前と同じように失われた男性です。 激しい戦いで熟した戦争中、キューブリックは物理的よりもはるかに精神的なアプローチを取りましたが、それでも恐ろしいものでした。

12ザディアハンター

Image

The Deer Hunterの主人公は、戦争が始まるまで幸せな生活を送っていました。 彼らは小さな町の友人であり、一緒に狩りをし、お互いの結婚式に出席し、シンプルだが有意義な生活を送っていました。 しかし、ベトナム戦争が始まると、これらの友人たちは地獄に沈み、ペンシルベニア州の小さな町では準備できなかったほどの残虐行為を目の当たりにします。

ベトナム戦争は間違いなく最近の歴史の中で最も残忍な戦争の1つであり、マイケルチミノ監督はその点を内臓の苦痛に満ちた詳細で確実に追い詰めます。 ディアハンターは、戦争の犠牲者は最前線に存在するだけでなく、主人公の一部が映画の終わりまでに生きていても、家に戻ったときに、彼らはすべてほとんど何らかの形で死んでいることを示しています。

11ピアニスト

Image

ピアニストはロード映画と同じくらい戦争映画です。 エイドリアン・ブロディは、第二次世界大戦中に実生活のサバイバーでありピアニストのワラディスワフ・シュピルマン(主演女優賞)を演じています。 それはワルシャワゲットーの破壊後の彼の旅を記録し、彼を彼の家族から引き離し、彼を彼の最も生で基本的な本能に限定された生き残りの道へと追いやった。

画面上の兵士は最前線ではなく、罪のない家族の家に侵入し、牛のように放牧し、自由に殺害します。 彼はある種の地獄のようなオデッセイで危険な場所から次の場所へと旅する間、これはすべてシュピルマンの視点から見られます。 ロマン・ポランスキー監督は、孤立と絶望の親密な描写から絵画のキャリアを作り上げました。そして、ピアニストとともに、彼のテーマは彼らの最も忘れられない、そして説得力があります。

10 tone罪

Image

A罪は戦争映画として始まりません。 後半はその3人の主人公を第二次世界大戦の腹に突き刺しますが、前半は恋愛、不当な信念、および無実の苦い喪失を中心に展開します。 根底には、A罪は、ブリオニーという名前の早熟な少女の目を通して見た成長についての物語です。 自然な語り手であるブリオニーは、two、やや彼女の未熟さのために、姉のセシリアと地元の便利屋であるロビーの2人の生活を台無しにします。

映画が後半に到達するまでに、戦争は全体的な損失を意味する可能性があります。 ブリオニーは、彼女が引き起こした取り返しのつかない損害を償うこと以外に何も望んでいませんが、最終的には、いくつかの間違いを決して直すことのできない難しい方法を学びます。

9ハートロッカー

Image

ハートロッカーは「地上のブーツ」戦争映画ですが、画面上の兵士は典型的な歩兵ではありません。 彼らは非常に小さな爆弾処理ユニットを構成しており、彼らの仕事のあらゆる部分は、どのようなシナリオでも死から1インチをもたらします。 イラクに駐留しているチームは、理由のない反政府勢力であるウィリアム・ジェームズ軍曹(ジェレミー・レナー)が率いています。 たとえ彼がその仕事にとって最高の人物であったとしても、彼の無謀な感性は結局彼のチームを彼ら自身の人生を恐れさせます。

ハートロッカーは、ほとんどの戦争の描写と同じ布から切り取られたものではありませんが、それでも今までよりも緊張した現実的なものの1つです。 これは非常に個人的な話です。 時には耳障りで残忍ですが、驚くほど親密でもあります。

8カサブランカ

Image

カサブランカには非常に多くの層があり、一言で言えばそれはほとんど正義ではありません。 実際、アメリカの作家組合がこれを史上最高の脚本と見なしているのには理由があります。 第二次世界大戦の始まりに向けて、カサブランカは戦場から遠く離れた場所に存在しますが、それでも戦争によって非常に消費されています。 Rick Blaine(ハンフリーボガート)は、Rick'sCaféAméricainという名前の人気のあるジョイントを運営しています。ゲストは楽しい時間を過ごしたいと思っている人々だけでなく、難民がビザに逃げるためにビザを取得しようとしています。我ら

しかし、イルサ・ルンドという名の謎の女性と人気のレジスタンスのリーダー、ビクター・ラズロが現れると、リックの過去が戻って彼を悩まします。そして、彼は彼の手を汚す以外に方法がありません。

7ジャーヘッド

Image

ジャーヘッドは、戦争で戦うという考えに取りつかれているキャラクターで構成されていますが、そうする機会は与えられていません。 映画の中心的なジャーヘッドであるジェイク・ギレンホールのアンソニー・スワフォードは、彼が自分の国に仕えたいと思っているため、部分的に入隊します。 しかし、主に彼がアクションに参加したいからです。

代わりに、映画が焦点を当てているのは失望です。 彼が乗り出したこの脱出は、彼が望んでいたかもしれない種類の旅ではなく、海兵隊員であることのあまりセンセーショナルではない部分を経験したので、Swoffordは最終的に落胆します。 この特定の追求には真の満足感はなく、彼が参加するという決断の気高さにもかかわらず、彼はまだ普通の世界で時間を埋めようとしている子供です。

6没落

Image

この惑星でアドルフ・ヒトラーに同情することを望む人はほとんどいません。 ダウンフォールは彼を主役にしていますが、同情はその目標からはほど遠いです。 実際、Downfallは、ヒトラーの最後の日々を詳しく見ているだけです。 戦争の終わりは近づいており、ヒトラーはベルリンのバンカーに閉じ込められ、終わりを待っています。 彼の華やかさと自信が枯渇に近いため、これは明らかな理由で、複雑なレベルでの絶望です。 間違いなく成功を期待していた男性の間でさえ、観客は時計が時を刻み終えるとすぐに本当の色を見る機会を与えられます。

ただし、この映画がよく知られているように、ほとんどのインターネットユーザーは、ユーモラスな効果のために代替字幕が追加されているYouTubeパロディ動画からそれを最もよく認識します。 とはいえ、かなり説得力のあるドラマであるため、それはまだ見る価値があります。

5ストレンジラブ博士

Image

スタンリー・キューブリックの芸術的感性に合った戦争に関係する要素がたくさんあるので、彼がこのジャンルに複数回取り組んだのも不思議ではありません。

彼がフルメタルジャケットを作る前の20年以上、 ストレンジラブ博士:どうやって心配を止めて爆弾を愛することを学んだかは、キューブリックの風刺的な戦争の絵として立っていました。 それは戦時中の妄想的な肖像であり、キューブリックはピーター・セラーズの狂気を募り、実際にいかに不条理な戦争ができるかを伝えました。 映画は主にペンタゴン(特に戦争室)で行われます。そこでは、軍事当局者は、どのような行動をとるべきかを決定しようとしていますが、核戦争に頼ることを避けるために最善を尽くしています-それはそれよりも難しいですらしい。

4リーダー

Image

読者は、戦争、秘密、そして失敗した賠償についての信じられないほど複雑な物語を語っています。 マイケル・バーグ(ラルフ・ファインズ)が少年だったとき、彼はハンナ・シュミッツ(ケイト・ウィンスレット、彼女の作品で主演女優賞の主演女優賞を受賞)という名前の年上の女性に会いました。 一緒に夏を過ごした後、彼女は立ち上がって姿を消し、彼らが再び再会するまでに、それは法廷にあります。

マイケルは戦争犯罪で裁判にかけられている元ナチスを観察しており、ハンナは結局その犯罪の裁判にかけられている人々の中にいることになります。 真実を覆い隠すのが恥であるのと同じくらい、それは詐欺についてであり、裁判の後、マイケルはこの神秘的な女性との経験によって影響を受けた残りの人生を過ごします。 第二次世界大戦のこの特定の取り組みでは、焦点は兵士ではなく、彼らが本当に理解していなかった党に自分自身を関連付けた個人です。

3英語の患者

Image

映画が観客に何かを語っているのなら、戦争中のラブストーリーはめったにない可能性がある。 The English Patientでは、これは特に当てはまります。 第二次世界大戦中の2つの異なる期間の間に設定されたこの映画は、ラルフファインズのLaszlo deAlmásyに焦点を当てています。 戦争の終わり近くに、彼は飛行機が撃shotされた結果非常に重度の火傷を負い、寝たきりで傷ついた。 看護師(ジュリエットビノチェによって支払われます)は彼に世話をし、その間、彼女は彼が神秘的な過去について学びます。彼は不倫だけに関与していましたが、敵と個人的なつながりを持っていたかもしれません。

これは戦争の叙事詩ですが、戦闘はほとんどありません。 実際、画面で発生する暴力と攻撃のほとんどは、戦争の叙事詩が通常慣れているよりもはるかに小さな規模で個人に影響を与えます。 セインフェルドはこの映画の評判を傷つけており、それは壮大な退屈なものに過ぎないと主張しているが、英国人患者はその監督である故アンソニー・ミンゲラと同様に価値がある。

2模倣ゲーム

Image

第二次世界大戦で本当に勝ったのは誰ですか? 地上の兵士でしたか? 将軍? 政治家? The Imitation Gameが親密で非常に非武装的な設定で説明しているように、それは数学者の小さなチームによって勝利されました。 しかし、より具体的には、性的指向のために最終的に迫害された天才のアラン・チューリングが勝ちました。

模倣ゲームは、チューリングと、非常に賢い男性と女性からなる彼が自ら任命したチームが、クラックできないナチのコードと言われるものをクラックしようとするのを追います。 チューリング(ベネディクトカンバーバッチ)は表面上は少し奇妙に見えるかもしれませんが、彼の脳は、彼の近くの少数の人々が理解できる方法で働いています。 結果として、彼はなんとか戦争を独力で終わらせることに成功しました。

1シンドラーのリスト

Image

スティーブンスピルバーグは、 ジョーズレイダースオブザロストアークのような映画で有名になりました。 彼は、革新とインスピレーションの完璧な融合を通して観客を魅了することにより、監督としての成功を推進しました。 しかし、彼がシンドラーのリストをリリースしたとき、スピルバーグはそれ以上になりました。 シンドラーのリストは、以前は特定の重要性を求めていた映画に手を出していたにもかかわらず、新しい時代を迎えました。 これは、彼が心から賞金を獲得したときであり、その過程で最高の監督の一人としてランク付けされています。

映画は恐ろしいですが、本当です。 暴力的で衝撃的ですが、それは起こりました。 また、一部の映画製作者は、よりグロテスクなイメージからむしろ避けたかもしれませんが、それがどんなに真実であったとしても、スピルバーグはナチス占領地域のユダヤ人が苦しんだことの現実を描写することによって彼の芸術的価値を証明しました。 見るのは簡単な映画ではありませんが、そうするつもりはありませんでした。 これらの出来事は起こりました、そしてスピルバーグは彼が必要であると感じたのと同じくらい正直に(そしてグラフィカルに)実際の恐怖を明らかにすることを決心しました。

-

他のどの戦争映画が最前線の勇敢な男性と女性に焦点を当てることを選んだのですか? コメントでお知らせください。