創造的な心が得ることができる最高の名誉は、莫大なお金の山と名声の積だろうと考える人もいるでしょう。 しかし、クリエイターに尋ねると、彼らの大半はおそらく、彼らのキャリアの中で最も誇りに思う瞬間は、他の人が自分の芸術作品を作るよう促したときだと言うでしょう。
媒体に関係なく、誰かの芸術的表現に影響を与えることは、自分の作品が誰かの心に触れ、人生にプラスの影響を与えたように感じます。
ビデオゲームでは、最も愛されているゲームやフランチャイズにたゆまぬ敬意を払う人々のサブカルチャーが絶えず咲いています。
具体的には、彼らはしばしば異なる美学を持つお気に入りのキャラクターや世界を想像します。 元のデザインに加えられた変更は微妙な場合もありますが、ソース素材への愛情は常に輝いています。
このリストについては、有名なビデオゲームのファンの再設計のためにインターネットを探しました。これは、アーティスト自身を含む非常に多くの人々がそもそも恋に落ちたほど印象的で、元の外観に簡単に立ち向かうことができます。
いくつかの例は外観とトーンの完全なオーバーホールですが、他の例は小さな変更がすべての違いを生むことを証明しています。
これらの例はすべて、ゲームのオリジナルデザインに新しい視点をもたらし、アーティストのファンデザインを評価し、人々がインスピレーションをさらに評価するのに役立ちます。
願わくば、これらのアーティスト全員がすでに情熱を持って働いていることを願います。
これ以上苦労することなく、ここに20のビデオゲームファンの再設計があります。
20ワリオとマリオ
マリオは、フィリップスのCD-iカタログで見つけることができるいくつかの弱いタイトルで主演しましたが、キャラクター自身は決してあいまいになっていません。
最愛の配管工が困難な時期に落ちて再起動を行った場合、おそらくartnerdxのこのグラフィックのようなものに見えるでしょう。
このアートワークは、マリオとワリオの間のほぼデビッドとゴリアテのタイプの闘争のクイックフラッシュを提供します。
もちろん、ワリオの目に向けてうまく狙いを定めた岩のスリングショットの代わりに、おそらく黄色をテーマにした巨人の攻撃を回避した後の綿密なタイミングのジャンプでしょう。
マリオの外観がよりリアルになっても、一部のゲームプレイ要素は変わらないでしょう。
19リンク
緑のチュニックは、リンクの最も代表的な衣服の1つと考えられていました。 しかし、ブレスオブザワイルドはそれを廃止し、ゼルダの伝説のタイトルがシリーズの本質を保持しながら、プレイヤーが慣れているものの多くを変えられることを証明しました。
最新のエントリーで彼が着ている青いシャツは、困難な地形を快適に横断するのに実用的ですが、大きなモンスターやカラミティガノン自体との実際の戦いにファッショナブルな鎧を必要とする場合はどうでしょうか？
これは、リンクのpokepetterの鎧のデザインが非常に素晴らしい成功を収めた場所です。
主人公に壊滅的な打撃からより多くの保護を与えながら、それは彼のトレードマークのチュニックへの微妙なオマージュを管理します。
18クラウド
ファイナルファンタジーVIIがSFになったのは、最初の6つのエントリからの大きな逸脱でした。 新しい雰囲気は多くの人々に受け入れられましたが、一部のファンはこの変化に抵抗しました。
後者の場合、OathBinder123からのCloud Strifeのこの再設計により、気分が良くなります。
紫色のシャツはなくなりました。その代わりに、深刻な暴行を被る可能性があるように見える実際の鎧のスーツがあります。
ケープとスカーフに加えて、バスターソードと同じように扱いにくい新しい剣があります。 外観にはシールドが付いています。
以前のタイトルのように、コスチュームは、飛行船のような未来的な技術をまだ持っている時代遅れの時代のものであるように見えます。
17キングダムハーツ
そらの旅は、暗闇に対処し、友人を失ったにもかかわらず、多くの世界を夢のような旅です。
ヒューマノイドキャラクターは、頭や足の拡大など、非現実的な比率を持っています。 これは、主人公が訪問する場所とよく一致するように行われます。通常は、アニメーション映画に基づいています。
みゆきこの作品は、キングダムハーツフランチャイズの3つの中心的キャラクターを夢のような世界に保ちながら、ほんの少しリアルにしています。 衣服も少し変更されています。
しかし、顔が日本のアニメーションを連想させるように、完全に接地されているわけではありません。
最愛のシリーズのアニメ化はまだありませんが、もしあれば、キャラクターはこのように見えるかもしれません。
16質量効果
アンドロメダと完全に飛び越える前に、Mass Effectシリーズは、最初の三部作の論争の結末で、プレーヤーベースのほぼ全体をひっくり返しました。
プレイヤーは銀河の運命について3つの簡単な選択を与えられ、3つの壮大なゲームの過程で下された決定は無視されました。
Eddy ShinjukuのSheppard司令官の見送りの解釈は、すべての人を救うためにすべてをあきらめる英雄の感情を単に伝えています。
Blade Runner、Stalker、2001：A Space Odysseyなどの最高のSFのほとんどは、主にビジュアルを通じてストーリーを語っています。
Mass Effect 3の結論は、説明や単純な決定よりも詩的な何かをしていれば、おそらくより良い結果になっただろう。
15スカイリム
Elder Scrollsシリーズは、一人称視点を支持しています。 より最近のタイトルでは、プレイヤーは世界中のサードパーティで歩き回ることができますが、プレイヤーのキャラクターが素晴らしいアーマーで飾られているのを見ることができることだけが魅力だったのは常に後のように感じられていました。
Mrrainbowwjのスタイリッシュなファンアートは、SkyrimのDragonbornが最近殺されたドラゴンの魂を吸収しながら、遠くの2つを見ていることを示しています。
魂が竜騎士からにじみ出てプレイヤーに染み込む方法は、驚くばかりです。
願わくば、将来のタイトルが、特別な魔法の効果を入れたり、アニメーションを攻撃したり、人々をはしごに登らせたりするなど、第三者のアクションをより魅力的にすることにもっと焦点を当てることを願っています。
14ビアトリクスラッセル
Fallout：New Vegasは、最初の2つのエントリと3番目と4番目のゲームの堅実なハイブリッドです。 それは最も人気のあるものではないかもしれませんが、ポスト黙示録的な南西を通る宅配便の冒険は、シリーズの多くのベテランのお気に入りです。
ビアトリクスラッセルは、モハーベウェイストランドの無数のカラフルな個性の中でも際立っています。
chriskuhlmannによるこの作品は、黙示録の信者のために働く前に彼女を描くことを目指しており、その試みは見事に成功しています。
新しい外観は、彼女のときどき軽快な会話のトーンと一致します。
オリジナルのデザイナーがゲームの壮大な範囲のためにビアトリクスのためのそのようなユニークなモデルを作ることができなかったのは理解できるので、ファンがそれを自分でやることの自由をとったのは幸運です。
13ゼルダ
表面的には、ゼルダ姫はビデオゲームで時々誘ductされる王族の他のメンバーと何ら変わりはないようです。 しかし、シリーズのファンは、彼女のニュアンス、ゲームのプロットの重要性、そして彼女が持っている実際の力をよく知っています。
EranFrowlerの伝説的なビデオゲームの王女が剣を被り、頭蓋骨の山の上に立っているという描写は、混乱を解消するはずです。
このような激しい状況で、この種のポーズをとるのは真の戦士だけです。
彼女のドレスの底のぼろぼろは脚の鎧を明らかにし、優雅な服を着ていても常に戦いの準備ができていることを証明しています。
この画像は、ザワンドオブガメロンやゼルダの冒険ではないゼルダ主導のタイトルを求めています。
12慈悲
一人称シューティングゲームの平和主義者であるにもかかわらず、マーシーはオーバーウォッチで最も人気のあるキャラクターの1人になりました。
これの多くは、彼女のデザインと伝承、または彼女がわずかに圧倒されているかもしれないという事実に起因する可能性があります。
いずれにせよ、キャラクターはマルチプレイヤーシューティングに参加していない人にもすぐに認識できます。
アナトフィンスタークの魅力的なキャラクターのイメージは、彼女を文字通りの天使のように見せています。
彼女には翼があり、倒れた仲間を復活させる能力があることを考えると適切です。 新しい外観も少し怖いですが、ほとんどの人は本当の天使を見たら恐ろしいでしょう。
11ヨッシー
リンクにはエポナが、ワンダラーにはアグロが、マリオにはヨシが信頼できる動物の相棒としています。 緑色のトカゲは配管工のために常に存在し、マリオがヨッシーの島で最も脆弱なときにマリオを助けました。
トカゲは伝統的にボタンのようにかわいいのですが、Timooonは別のアプローチを採用しています。
このデザインでは、ヨッシーは恐竜と一緒に地球を歩き回っているように見えます。
これがヨッシーのようだったら、マリオは相変わらず相棒の背中に飛び乗ろうとするだろうか？ どちらかといえば、ヨッシーはグームバスとクーパスのすべてを追い払うことでピーチを救う彼の探求を手伝います。
10ゆな
すべてのファイナルファンタジーは、天才の才能に恵まれた神の才能によって作られたアートで美しく表現されています。 これらの作品は、グラフィックスが世界を視覚的に肉付けすることができなかった8ビットおよび16ビット時代のプレイヤーの想像力を刺激しました。
3次元に移行した後でも、ほとんどのファイナルファンタジータイトルのしばしば憂鬱なトーンを設定します。
ミュージュによるFFXのユナのこのエーテル的な描写は、ユシタカの作品のシュールなスタイルと2001年のタイトルの先進的でより現実的な外観を融合しています。
ユナにはほとんど神の力があり、このイメージはこの事実を思い起こさせます。
空、彼女の衣服、そして海はすべて出会い、ほぼ統一され、天野が有名な芸術の多くに似ています。
9サムス
プレミアメトロイドタイトルの最後にサムスアランが女性であることが明らかになったとき、世界中のプレイヤーは信じられないほど驚きました。 信じられないほどの、未来的な鎧の甲femaleに身を包んだ女性の賞金稼ぎである以上にクールな人はいません。
しかし、ロバアトの伝説のヒロインのデザインは、それが実際に少しクールになることを証明しています。
芸術家は、鎧を未来からまだ想像することでこれを行いますが、中世の影響ははっきりしています。
このスーツを一目見れば、環境全体が中世の時代から変わっているのなら、サムスの世界の残りの部分がどのように見えるのか、本当に気になります。
いつかアーティストが視聴者に知らせるかもしれません。
8メガマン
ブルーボンバーは、ビデオゲームで現実的に見えるものがなかった時代に顕著になりました。 見た目は魅力的ですが、最終的にはロボットを使って世界を征服する邪悪な科学者についての話とは一致しません。
ルイス・フィリペ・アラウージョは、彼を深刻な空想科学小説のヒーローと見なしている象徴的なキャラクターにスピンをかけます。
それは、その記録がロックマンのゲームのゆるやかな言い直しである地下ロックバンド、プロトメンを思い起こさせます。 アートと同様に、プロトメンの歌は物語を心臓発作のように深刻に扱います
ビデオゲームのグラフィックスが今日のようになっているため、カプコンは、接地されたアートスタイルと、より重要なストーリーを備えたMega Manタイトルを作成することができます。
7ゼルダとリンク
「ゼルダの伝説」シリーズは日本でのみ作られており、東アジアの影響が数多くあります。
ペルセセウスの2つの中心人物の再考は、日本の文化にほぼ完全に影響を受けています。
2人のキャラクターが長期にわたるフランチャイズで着用する衣服とは根本的に異なりますが、元のデザインにはまだ多くのオマージュがあります。
色、Triforce、および他のいくつかの要素はすべて、ヒーローオブタイムのチュニックとプリンセスのドレスに耳を傾けます。
ハイラルの世界を旅することは、このタイプの服装では少し難しいかもしれませんが、倉沢明映画の主人公のように見えることはすべて価値があります。
6アースバウンド
ビデオゲームがすべてのトピックとスタイルをカバーする今日の標準でさえ、Earthboundは奇妙でユニークな物語です。 RPGは、地球とは異なり世界で行われますが、空想科学小説の要素と無数の奇妙で無意味な出来事があります。
16ビットのグラフィックスは世界を表現するのに良い仕事をしますが、JPipeの主人公のイメージは本当にゲームがいかに奇妙であるかを実感させます。
スーパーファミコンでは、キャラクターが実在の人物であることを忘れがちです。 この写真は、Earthboundの奇妙さのすべてが普通の人間に起こることを思い出させます。
世界で新しいマザーゲームが見られるとしたら、このアートワークのように見えることを願っています。
5サブゼロ
NetherRealmスタジオ（およびその前のMidway Games Chicago）は、ファンのコメントやリクエストを聞いて、次のリリースでそれらを喜ばせようと常に警戒してきました。
Mortal Kombat Xのキャラクター用の代替コスチュームがファンアートとして生まれたため、彼らはコミュニティと非常に連絡を取り合っています。
アズラールによるサブゼロのこの写真を見ることを願っています。それは確かに象徴的な戦闘フランチャイズの衣装になる価値があるからです。
Mortal Kombatに完全にふさわしいと感じながら、暗黒時代の影響は何か新しいものをもたらします。
また、インスピレーションを与えた人々が自分の作品を手足ごとにリッピングするのを見て、ファンが喜んでくれるのは、これが唯一のことです。
4クラッシュバンディクー
象徴的なプラットフォームの有袋類は愛すべき道化師です。 彼はあまり明るくはありませんが、彼は長年の宿敵であるNeo Cortexを常に最高の状態にしています。
明るいふわふわのオレンジ色の毛皮で、彼は完璧な抱擁仲間のように見えます。
ストリックスは、おびえたマッドサイエンティストに忍び寄る怖いモンスターとしてクラッシュにまったく新しい光を当てます。
CortexはCrashの作成を担当しているため、最終的にはCortexが自身の終miseを担当します。
このシナリオでは、結果は同じですが、Bandicootを作成する代わりに、奇妙な悪魔を作成します。
クラッシュが最初にこの外観を与えられていたなら、おそらく最初のゲームはそれほど信じられないほど難しくなかったでしょう。 彼はすべての敵を通り抜けただけだったでしょう。
3クッパ
観客は、1993年のスーパーマリオブラザーズ映画でキング・クパとしてデニス・ホッパーが演じたクッパの現実的な解釈を見たことがあります。 しかし、精神的な苦痛で自分自身を罰することを楽しむ人だけがその映画を覚えているのが好きです。
ありがたいことに、Daviddleonluisは、元のデザインに忠実な接地されたクッパで世界を扱いました。
色からスパイクのシェルまで、緑と黄色の悪役を認識できるようにするものはすべてそこにあります。
主な違いは、このクッパはそれを見た人に神への恐れを与えるということです。
マリオブラザーズは、これがクッパを見る方法であり、それでも何度も何度も彼と勇敢に対決するなら、世界のすべての尊敬に値する。
2モンキーアイランド
古いモンキーアイランドのゲームでは、クリエイターがゲームのコメディ風のトーンと衝突したと感じたアートスタイルを利用していました。 その後のゲームは、シリーズのユーモアと全体的な雰囲気に合わせて、漫画風のスタイルを取り入れました。
TheOneCalledNioは、テイルズオブモンキーアイランドをベースにしたイメージを提供しました。
それは小さな偉業ではありませんが、実行はほぼ完璧です。
シリーズの将来は不確実であり、ロンギルバートは現在ディズニーから権利を取り戻そうとしています。 シリーズがいつか何らかの形や形で続くことになれば、デザインがこの特定の部分からインスピレーションを得ることが期待されます。
