コミックブックファンなら誰でも、お気に入りのキャラクターが大画面で活気づくのを見るのは否定できないスリルがあります。 映画キャラクターが漫画本のソースにどれだけ似ているかは、キャラクターを演じる俳優や視覚効果の質などに依存します。 しかし、時々、衣装を正しくすることですべての違いが生まれます。
風変わりな漫画本のコスチュームを大画面に適応させるのは必ずしも簡単ではありません。 MCUはこれらのオリジナルキャラクターデザインを採用するリスクを冒すことに喜んでいるようで、クラシックな外観を作成する素晴らしい仕事をしました。 MCUでこれまでに実現した最高の漫画本のコスチュームをチェックしてください。
10ハゲタカ–スパイダーマン：帰国
スパイダーマンには、マーベルユニバースで最高のローグギャラリーがあり、かなりばかげて見える悪者もいます。 鳥の衣装を着た老人であるハゲタカを真剣に受け止められるような方法で生き返らせるという考えは不可能に思えた。
Spider-Man：Homecomingの悪役のデザインについて、彼らは賢明なことに、オリジナルの外観に現実的な更新とうなずきを組み合わせることを決めました。 彼らは、羽のようなネックウォーマーを維持する理由を見つけながら、鳥のような翼を技術ベースのコンセプトに置き換えました。 どういうわけか、これは効果的に恐ろしい外観を達成することができました。
9ブラックパンサー–キャプテンアメリカ：南北戦争
ブラックパンサーのコスチュームは、他の衣装に比べて少しユニークです。 それは主人公が着るだけでなく、ワカンダの古代の重要なシンボルでもあります。 彼らがこれを正しくするために多くのプレッシャーがありました。 ブラックパンサーの栄光でT'Challaを最初に見ると、彼らがそれを釘付けにしたことは明らかでした。
簡単にバットスーツのぼったくりのように見えたはずだったものが、なんとか完全に独自のものになりました。 スーツはクールで威圧的で、威厳があります。 しかし、私たちは彼がいつかコスチュームのマントを着ることを期待しています。
8クロスボーン-キャプテンアメリカ：南北戦争
時々、コミック本に命を吹き込むことで克服する最大のハードルは、「なぜそれを着るのか」という質問に答えることです。 漫画のクロスボーンズの外観は、悪役にとってクールな外観です。 しかし、最初に彼の分身であるキャプテン・アメリカのブロック・ラムロウに出会ったとき：The Winter Solider、彼がそのような立ち上がりをする理由はありません。
RumlowがCaptain America：Civil Warに再導入されると、実際に正当化された衣装のバージョンが表示されます。 いくつかの創造的なスプレーペイントの変更を含む戦闘ギアとしてデザインを提示すると、見栄えが良く、理にかなっています。
7ドクターストレンジ–ドクターストレンジ
ドクター・ストレンジの外見は、マーベルのヒーローから抜け出す最もリスクの高いものの1つです。 彼は神秘主義の世界に住んでいるので、いくつかの風変わりな衣装が予想されます。 しかし、彼の見た目が実写のトランジションを十分に行わない場合、子供の魔術師のように見えるヒーローに固執する可能性があります。
幸いなことに、マーベルはそれだけに行き、衣装を非常に忠実に再現するのに十分賢明でした。 はい、「外に」見えますが、世界に適しています。 また、彼らは奇妙な岬を知覚力のあるものにして見栄えを良くするという独創的なアイデアを持っていました。
6ヘラ–トール：ラグナロク
このような大胆なキャラクターデザインを実現することは困難ですが、映画製作者にとって興味深い機会を提供することもできます。 一部の監督は、これらのデザインの奇妙なビジュアルを驚くほど効果的に使用する方法を知っています。 Taika Waititiが悪役Helaを使用している場合がそうです。
ヘラは映画でいくつかの異なるルックスを持っていますが、彼女の完全な枝角ヘルメットの衣装での彼女の光景は忘れられないです。 これは、ヴァルキリーとヘラの間の戦闘シーケンスで完全に表示されます。 それは同時に美しいと同時に恐ろしいものでもあります。
5キャプテンアメリカ–キャプテンアメリカ：最初の復ven者
キャプテン・アメリカのコスチュームは、すべてのアベンジャーズの中で最もオーバーザトップの1つです。 彼がおそらく最も熱心なヒーローであることも助けにはなりません。 このデザインをどのように提示するかについては多くの議論があったに違いありませんが、それを正しく行うためには、単にそれを受け入れる必要がありました。
衣装は特定の瞬間に場違いに見えるかもしれませんが、驚くほどうまく機能します。 映画は、実際の戦闘服ではなく、衣装をシンボルにする点で賢明です。 確かに、毎回そのコスチュームが登場するのを見るのはとても特別です。
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4ロキ–トール
ドクター・ストレンジや魔法の世界のように、アスガルドの領域は衣装にいくつかの利点と挑戦を提供します。 もっととんでもないルックスは説明できますが、何かが本物に見えない場合、作成された世界全体がバラバラになる可能性があります。 最大の課題がどこにあるかを言うのは難しいですが、おそらくロキです。
いたずらの神は、典型的なアスガルドの服を身に着けています。これは、宇宙と中世の交差点です。 しかし、ヘルメットは本当のテストです。 これらの巨大な角は気を散らすものだったかもしれませんが、その代わりに、ロキをより邪悪で強力に見せることを助けます。
3スパイダーマン–キャプテンアメリカ：南北戦争
MCUは、自分たちの宇宙でSpider-Manと遊ぶために長い時間待ちました。 Captain America：Civil Warがついに登場したとき、すべての目は再起動された外観をどのように処理するかに注目していました。
見事に、マーベルは、スパイダーマンのスティーブ・ディトコ時代をチャネリングして、クラシックな外観で行きました。 その結果、多くのファンを喜ばせる美しく楽しい先祖返りのデザインができました。 コスチュームがCGIに依存していることについて不満を言う人もいますが、最近ではそれが当たり前のようです。 さらに、彼らは調整可能なマスクの目を実写に持ち込んだ最初のものであり、歓迎すべきものです。
2ビジョン–アベンジャーズ：エイジオブウルトロン
ビジョンのコンセプトは、彼の珍しい外観は言うまでもなく、大画面に持ち込むのに十分なほど難しいです。 監督のジョス・ウェドンは、可能な限りオリジナルのルックスにこだわり続けるのが好きなようです。
生き生きとしたCGIの作成は、Androidへの実用的なアプローチのおかげで、非常に魅力的なものになりました。 これの多くは、ポール・ベタニーによって演じられるという天才的なアイデアのおかげであり、ジャービスとしての彼の声の役割を拡大しています。 そして、シンプルなサイトギャグのおかげで、彼らは岬についても説明しました。
1アイアンマン–アイアンマン
すべてを開始した主人公は、MCUのコスチュームデザインのゴールドスタンダードです。 アイアンマンのデザインが大画面のヒーローにとって非常に異なっていたことを忘れがちです。 彼のロボットのようなスーツは、うまくいかなければ簡単に彼をパワーレンジャーのように見せることができただろう。
デザインが一流であることを保証するために、マーベルは映画史上最高の実用的なクリーチャーとキャラクターのデザインの作成者であるスタン・ウィンストンに目を向けました。 その結果、本物のように感じられ、コミックから浮き上がった、完璧な外観が得られました。 幸いなことに、長年にわたる多くのアイアンマンのデザインを通してさえ、その見た目は常に素材に根ざしていました。
