パニッシャーはついにNetflixに登場し、予想通り、ジョン・バーンサルがニューヨーク市で最も危険な自警団として多数の悪者を殺すことを特徴としています。 テレビは主に視覚的な媒体ですが、音も同様に重要です-おそらくさらに重要です。 タイラー・ベイツのスコアは、さびた金属のバイブと西欧風のギター作品ですでに高い評価を得ていますが、このショーは、物語の重要な瞬間にライセンス音楽を大いに活用しています。
適切な曲の歌詞とムードは、典型的なプロットのビートからスタンドアロンのアート作品にシーンを変えることができます。 シリーズの最初の壮大な予告編は、メタリカの「One」を活用しました。 ダルトン・トランボの著書「ジョニー・ゴット・ヒズ・ガン」に基づくこの歌は、第一次世界大戦のベテランが戦闘で手足をすべて失い、生と死の中間に無限の状態で存在する残酷な反戦国歌です。耐え難いほどの痛み。 それは悲しげにシリーズの適切な期間中に再生することはありませんが、パニッシャーの荒涼とした虚無的なトーンを完全に設定する曲です。
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メタリカの音楽が実際にショーに登場することはありませんが（予告編のみ）、他の曲の多くはシリーズ全体の重要なシーンを強調しています。 これはThe Punisherのライセンス音楽に関するScreen Rantのガイドです。 シリーズ全体で主要なスポイラーに注意してください！
トム・ウェイツ–ヘル・ブローク・ルース
シリーズの最初のエピソード「午前3時」は、フランク・キャッスルが復completingを完了し（または彼が考えているように）、パニッシャーとしての彼の人生から本質的に引退することから始まります。 彼は建設の仕事を引き受け、同僚の何人かがマフィアが運営するカードゲームを奪うことにしたとき、介入を拒否します。 それはうまく終わりません、そして、彼らは偶然彼のアイデンティティをギャングに明らかにした彼らの乗組員に若い新人を殺すことに決めます。 彼らは彼を穴に投げ込み、セメントで満たし始めます。 大ハンマーで武装したキャッスルは、機械をオフにして少年を行かせるように彼らに頼む。 彼らは拒否し、血がこぼれます。
ブルースのギャングのリーダーであるランスがフランクで銃を上げたとき、彼は行動に飛び込み、それぞれの殺人者の武装解除、無効化、殺害に取り掛かります。 彼が最初の打撃を与えると、トム・ウェイツの「Hell Broke Luce」が演奏を開始します。
2011年のアルバム「Bad As Me」で初めてリリースされた「Hell Broke Luce」は、戦争の無益さを嘆き、見知らぬ人の差し迫った死を嘆き、将軍をscり、政治家を呪う自己嫌悪の兵士による、軍国主義の悪質な告発です非常に多くの若者が戦って死に、パレードのような空っぽのジェスチャーで彼らに報いるように非難します。 ウェイツの特徴的な喉のうなり声と、ヘビードラムと歪んだギターの激しく暴力的なアレンジメントは、フランクキャッスルのイメージに内臓の影響を与え、強烈ないじめっ子のグループに対する彼の怒りを解き放ちます。
ディーン・マーティン–頭の中のキックではない
エピソード2、「Two Dead Men」では、国土安全保障のボスであるCarson Wolf（C. Thomas Howell）が、曲がった警官である長い一日の後に帰宅し、キッチンで軽食を食べる前に音楽をかけます。 彼の選択の歌は「頭の中のキックではないか？」です。 ラットパックの最もクールなメンバーであるディーンマーティンによって。
上記のTom Waitsのエントリとは異なり、歌詞は状況や手元のキャラクターに直接適用できませんが、腐敗したエージェントとしてのウルフは主題と同じように彼の力と地位に値しないと主張することができます歌の彼は歌う女性の愛に値しない; 彼はちょうど幸運になった、すべてです！
いずれにしても、ウルフが彼の家でパニッシャー自身によって攻撃されると、シーンはすぐにギアをシフトし、汚い乱闘が続きます。ハウエルが彼自身の骨を砕くスタントの多く（しかし、すべてではない）を行うことは明らかです。 戦いは、ウルフが彼の頭をダイニングルームのテーブルに激しく叩き込むことによって無意識にノックされ、歌の終わりの音と完全にタイミングが合わされて終了します。 ウルフが頭を蹴ってシーンが元々終わったのではないかと考えなければなりませんが、曲と同期しすぎないように変更されたかどうかは疑問です。
