「シンデレラ」レビュー

シンデレラは、漫画から実写に移行する際に非常に安全にプレイしますが、ディズニーのゴーストジュースボックス群衆を楽しませるのは確実です。

長年の快適さと家族的な至福の後、心の優しいプレティーンのエラ（リリージェームズ）は、思いがけない病気で愛情深い母親（ヘイリーアトウェル）を失います。絶望を乗り越えるために、エラの父親（ベンチャップリン）が再婚-娘に計算継母であるレディトレメイン（ケイトブランシェット）、および資格のある義理の姉妹（ソフィーマクシェラとホリデイグレインジャー）との共存を強制する）。エラを心から歓迎し収容した後、エラはすぐに継母の残酷さとjeの焦点になります-彼女はエラの影に永遠に住むと信じています（エラの亡くなった母親の影は言うまでもありません）。

しかし、エラの父親が商人の旅行中に殺されたとき、トレメイン夫人は家族の贅沢なライフスタイルに必死にしがみつき、コストを節約するためにサービスの男性と女性を退けます-エラに家事を引き継いで家を維持するよう要求します。彼女の家族の家を捨てることを嫌がり、どこにも行かずに、エラは彼女の状況を最大限に活用しようとします-王国の王子である「キット」チャーミング（リチャード・マッデン）との偶然の出会いまで、エラはより少し夢を見ます妖精の名付け親からの助け）。

シンデレラは、ディズニーの最新の漫画を実写に適応させます-チャールズペローの1697ソースストーリーと1950年のスタジオの象徴的なアニメーション映画の組み合わせに基づきます。おとぎ話の比es（両方とも混合した結果）、ディズニーはシンデレラではるかに簡単なアプローチを取っています。古典的な手描きバージョンからの限られたバリエーションにふさわしく、監督ケネス・ブラナー（トール）は、子供に優しい、実写、微小なキャラクターの繁栄と強化された視覚的スペクタクル（CGIマジックエフェクトなど）で古典的な物語を語ります。その結果、無害な、しばしばメロドラマ的であるが、カジュアルな映画ファン（特に若い女の子）を楽しませる必要がありますが、シンデレラキヤノンや実写ファンタジー映画の境界を押し広げることはほとんどありません。

示されているように、ストーリーは伝統的に「悪」なキャラクターを少し微妙な（読み：欠陥のある）拮抗薬に変えようと努力しています-特に継母/レディトレメインの場合-そして、多くの場合、ブラナと脚本家クリスワイツ（スターウォーズ：ローグワン）成功。黒人や白人の悪役やヒーローの代わりに、シンデレラは、漫画の精神と実写ドラマの間に役立つバランスを見つけます。子供たちや青少年は、映画のカラフルなパレットと楽なユーモアに感謝します-しかし、映画製作者はまた、高齢の視聴者が新鮮な洞察を得て、噛むためのビートをプロットするのに十分な現代的な感性を注入します。

これは、シンデレラが主要な再発明または特にユニークな起源の物語であると言っているわけではありません。ブラナはまだ主要なストーリーの定番（シンダーエラなど）をチェックしているからです。しかし、ディズニーの漫画を鮮やかな実写で見たい視聴者のために、監督が配信-わずかに微妙なキャラクターの開発の追加ボーナス付き。そのために、シンデレラに主眼を置いているにもかかわらず、ブラナの映画はケイト・ブランシェットの映画です。女優は、トレメイン夫人にぞっとするようなリアリズムをもたらし、映画の他のどのプレーヤーよりも、時代を超越したキャラクターを見る新しい方法を提供します。トレメインの最初の導入と開発のシーンは、その場で行われますが、彼女が家の苦くて不屈の女主人としてしっかりと根付いたら、ブラナとブランシェットは、悪役の偽装に頼らずに「邪悪な継母」の悪循環を作り出します。ブランシェットは賞を獲得するつもりはありませんが、女優はシンデレラを他の標準的な実写キャッシュグラブより上に引き上げるのに重要です。

リリー・ジェームズ（ダウンタウン・アビー）も名誉ある役割に好感が持てます。チャーミング王子とwithしたり、CGI動物と話したりするなど、説得力のあるパフォーマンスを発揮します。それでも、今回はより多くのシンデレラの話を聴衆が知っていますが、ジェームズがこの役でできることはあまりありません。ワイツには、レスキューを必要とする素朴な乙女（貧困や邪悪なステップファミリーから）ではなく、シンデレラを王子といっそう平等な場に置く言葉遊びと状況が含まれています。それでも、ブラナの映画はマウスハウスのプロダクションであるため、タイトルキャラクターはまだかなり標準的なディズニープリンセスのストーリーアークに閉じ込められています。

ゲーム・オブ・スローンズのファンは、リチャード・マッデンが中世の服を着ることに興奮し、ジェームズと同じように、俳優はおとぎ話のヒーローであるプリンスチャーミングの優雅なテイクを提供します。とはいえ、特定の映画ファンはヘレナ・ボナム・カーターの疲労に苦しんでいる可能性がありますが（ティム・バートン映画のフィクスチャーになった後）、女優と彼女の妖精のゴッドマザーはこのシンデレラ物語の最も歓迎すべき側面の1つです。妖精と魔法はアニメーション形式で描くのが比較的簡単ですが、ファンタジーをロマンスと児童虐待の実写物語に織り込むのは少し難しいです。幸いなことに、Bonham CarterのFairy Godmotherは、その高められた現実と完全なファンタジーの間の実に面白い橋であり、恒星の（漫画的ではあるが）視覚効果によってさらに印象的になっています。

シンデレラは、漫画から実写に移行する際に非常に安全にプレイしますが、ディズニーのゴーストジュースボックス群衆を楽しませるのは確実です。 1950年の漫画の物語を思い出した親は、主人公の少し微妙なセットに加えて、いくつかの楽しいオマージュを見つけるでしょう。それにもかかわらず、このシンデレラは、より高いレベルの映画のような洗練度を備えていますが（堅実なパフォーマンス、豊かな衣装デザイン、カラフルなCGIアニメーションのおかげ）、ブラナは現代映画のコアストーリーを更新することはほとんどなく、実写のソースマテリアルを複製しました-良い面と悪い面の両方。