ライオンキング2019が無制限の映画撮影をどのように活用したか

ディズニーの「ライオンキング 」のリメイクは大いに盛り上がりました。これにより、これまでで最大のアニメ映画オープニング週末を迎えることができました。 Jon Favreauの指揮と最先端のバーチャルリアリティはその成功の一部でしたが、映画監督として6回アカデミー賞にノミネートされたCaleb Deschanelも傷つけませんでした。

これまでの彼の専門知識は実写撮影にありましたが、デシャネルは、ライオンキングの主な舞台として役立った360ボリュームのプラヤビスタステージに、可能な限り現実的な撮影環境を作成するスキルセットを提供することができました。 映画本部を早めに訪れた際、撮影技師は、撮影中に2つの世界がどのように衝突したかについての洞察を提供しました。

コンピューターの不具合やその他の技術的な不満は、これまでに出会ったことのないアーティストに大きなset折をもたらしましたが、デシャネルはライオンキングのVR体験の利点をすぐに指摘しました。「私たちは多くのことを成し遂げることができるため、多くのレベルで実験することができます」と彼は説明しました。 「実際のセットにいると、光を失ってしまうようなことを試すことができます。」

時間と天気の制限がなければ、デシャネルとファヴローは、彼らが試してみたい大きな瞬間をあきらめる必要がないことに気付きました。 ライブアクションでは決してできなかったことができるビジュアルツールのおかげで、周囲をコントロールできるようになり、より創造的な自由が生まれました。

同時に、現実世界での撮影から生じる制約の欠如は、最初は少し方向感覚を失わせることが判明しました。 デシャネルは自身の状況を、ラタトゥイユやインクレディブルなどのアニメーションクラシックのディレクターであるブラッドバードの状況と比較しました。 バードは彼のアニメ化された日々の野生の偉業を達成できなくなったことに困惑していましたが、「私たちは反対の方向に進み、通常の映画制作のツールを世界に持ち込み、それを作成する方法として使用します現実。"

ライオンキングの乗組員が早くから注入した1つのルールは、プライドロックのライオンやその他の動物を本物の生き物であるかのように扱うことでした。 もちろん、彼らが話すことができるという事実以外。 したがって、「彼らは実際の生活ではできない物理的なことはしません」とデシャネルは述べました。 ライオンが楽しみのために他の動物を拾ったり、指を数えたりしない場合、「王様になるのが待ちきれない」などのいくつかの音楽番号を非常に異なるエンティティに変えます。

デシャネルはまた、プロダクションデザイナーのジェームスシンランドと、その想像力がアニメーション化されたライオンキング映画にどれだけ依存しているかについても同意しました。 プライスロック自体の位置や方向など、特定の象徴的なショットは同じままにする必要がありましたが、新しいフィルムの作成はより抽象的でした。 「私たちは確かにそれを見て研究しましたが、それを模倣する映画の要素は確かにあります」と撮影監督は明らかにしました。 「しかし、これらのキャラクターの性質の現実のために、まったく別の方向に進んでいると思います。」

特に、彼は、アニメーション化された動物に触発された感情を超える、写真のようにリアルな動物との感情的な結びつきを感じました。 ライオンキングの最新バージョンで、スカーの二重性とシンバの悲劇または勝利がより強く感じられることに聴衆が同意するかどうかにかかわらず、デシャネルとファヴローがまったく新しい観点からそれらの感情を体験する方法を提供したことは間違いありません。