ソニック・ザ・ヘッジホッグの映画デザインは非常に悲惨だったので、映画製作者は土壇場でそれを変えていますが、それは問題を悪化させるだけです。 ソニック・ザ・ヘッジホッグの象徴的なビデオゲームのフランチャイズをパラマウントが採用した最初の予告編は、常に克服しがたい懐疑論の渦中に到着しました。 視聴者が見たものは彼らを喜ばせたわけではなく、映画製作者がプロジェクトのミームとしての地位を逆転させようとしていたなら、それは惨めに失敗しました。 設定を現実世界に移行するという疑わしい決定から、クーリオの歌「ギャングスタの楽園」の包含に至るまで、分析する多くの問題がありました。 しかし、視聴者の怒りの大部分はソニック自身のデザインのために留保されていました。
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聴衆は、ソニックの声としてパークスとレクリエーションのスター、ベン・シュワルツの選択について希望を抱いていましたが、有名な青いハリネズミ自身のビジュアルは恒星以下でした。 人間のような目からランキーな体の形、ソニックの毛皮を与える選択、歯でいっぱいの不安な口まで、すべてが奇妙に見えました。 それは不気味な谷に大きく向かっただけでなく、ファンが何十年も慣れ親しんできたソニックの即座に認識できるデザインとはあまり似ていませんでした。 ファンやアーティストが別のデザインを提供するのに長い時間はかからなかったが、そのほとんどはゲームのクラシックなスタイルに容易に準拠していたが、インターネットは主にミームやリアクションビデオを楽しんでいた。
その後、予期しないことが起こりました。映画の監督は同意しました。 ジェフ・ファウラーはツイッターを利用し、デザインに変更が必要であることを認め、「サポートに感謝します。批判もあります。メッセージははっきりとしています。デザインに満足しておらず、変更が必要です。 Paramount&Segaの全員が、このキャラクターを最高にできるように全力で取り組んでいます…」
サポートしてくれてありがとう。 そして批判。 メッセージは大声で明確です…あなたはデザインに満足していないとあなたは変更が必要です。 それは起こるでしょう。 Paramount&Segaの全員が、このキャラクターを最高のものにすることに全力で取り組んでいます… #sonicmovie #gottafixfast？✌️
—ジェフ・ファウラー（@fowltown）2019年5月2日
これは、特にソニック・ザ・ヘッジホッグのリリース日が必然的に大きな変更に対応するために変更されていないため、監督にとってはかなり勇敢な宣言です（映画は11月9日リリースの予定です）。 ファウラーと彼のチームがファンを満足させたいことは賞賛に値しますが、主要なスタジオが台無しになったときに認めることは常に良いことです-そして、キャラクターの共同作成者は努力に感謝しました-これは両方の現実を無視しますそのようなUターンがビジネスや付随的な損害を引き起こすことは避けられません。
今回はそれを「正しい」ものにするための限られた時間がある
現在の大ヒット市場では、映画製作者とそのポストプロダクションチームは、映画のリリース日まで、またはスタジオがプラグを抜く前にできる限り近く作業することに慣れています。 メジャータイトルの抜本的な再撮影の規則性が高まるにつれて、初演に間に合うようにすべての細部を仕上げるために24時間体制でVFXチームが働いていることを聞くのは今やビジネスの通常の部分です。 ただし、5月にソニックザヘッジホッグが必要とするような変更を発表し、6か月で変更することを望んでいるのは、控えめに言ってもリスクです。
制作前の段階で、スタジオが大きな予算のあるエフェクトの多い映画に劇的な変更を加えなければならない場合、何が起こるかをすでに見てきました。 最も注目すべき例の1つとして、Justice Leagueと、現在悪名高いHenry Cavillの口ひげの除去を見てください。 顔の毛を一掃するために俳優の顔を蘇らせることはVFXでのより困難な挑戦の1つであったかもしれませんが、タスクを達成するために与えられた時間よりも多くの時間をかけて、おそらく映画のエフェクトチームはより信じられない何かを引き出したかもしれません。 ソニック・ザ・ヘッジホッグのVFXチームは、映画の主人公の1人を完全に再発明する任務を負っています。 このバージョンのSonicを設計および作成するという基本的な行為は、一晩では起こりませんでした。 おそらく、最終製品に到達するまでに数か月または場合によっては数年のコラボレーションが必要でした（それ自体は、ややこしいことです）。 強固な基盤があっても、パラマウントとこれに取り組んでいる複数のエフェクトスタジオにとってやり直しは大変な仕事です。
ファンはとにかくデザインを嫌うつもりです
ソニックのデザインは以前に変更されています。 元のゲームでは、彼はより小さく、より意図的にキュートなフィギュアとして登場しますが、後のストーリー、特に3Dのストーリーでは、彼はよりスリムで、背が高く、「クール」で、皮肉なティーンエイジャーとしての彼の考えを演じています。ワンダーウーマンがパンツを手に入れたとき、またはバットスーツがその象徴的なロゴから黄色を削除したときを考えると、ソニックの再設計はインスピレーションを与えました。あまり意味がわからないような奇妙な変更だからといって、もっと怒ります。また、クリエイターが元のデザインからまったく動かなかったようにも見えます。
だからと言って、変更に理由がなかったわけではない。 エグゼクティブプロデューサーのティムミラーがIGNに語ったように、青いハリネズミのデザインに毛皮を追加することを説明するとき、「奇妙で、カワウソのようなものなら裸で走り回っているような気がします。いつも、私たちにとって毛皮であり、私たちはこれまでとは違うことを考えたことはありませんでした。 ソニックに2つの異なる目とよりヒューマノイドの形を与えるという決定がそうであるように、それは紙の上で理にかなっている選択です。 ピカチュウ探偵の撮影監督は、問題はソニック・ザ・ヘッジホッグがフィルムではなくデジタルで撮影されたことでさえあると示唆しています。 必ずしも見栄えが良いとは限りませんが、理由があります。 ソニックのファンダムの多くの論争の性質を考えると、この規模ではないかもしれないが、どんな設計でもいくらかのプッシュバックを引き起こしたようです。
VFXワーカーが最大の敗者になる
このUターンのプレッシャーを最も感じるのは、Industrial Light&Magic、Blur Studio、Digital Domain、Moving Picture Companyなどのエフェクトチームです。 これらは悪名高い過労で未払いの分野であり、利益率が非常に厳しく、エラーの可能性がさらに厳しくなります。 レイオフは頻繁に行われますが、無給の残業やプレッシャーによる非常に高い離職率もあります。 地球上で最大の映画がエフェクトを搭載した技術的な大騒ぎのままであっても、視覚効果企業は苦労しています。 Digital Domainの視覚効果スーパーバイザーであるKelly Portが昨年バラエティへのインタビューで述べたように、「それは信じられないほど競争の激しい業界です。視覚効果に費やされたお金と同じくらい、それは信じられないほど低マージンのビジネスです」 コンテンツとスタイルによっては、1枚の映画を完成させるのに8か月から1年のフルタイムの大規模なクルーが必要になる場合があります。 スタジオはコストを抑えたいと考えており、これは労働者を圧迫できる領域の1つです。
ソニックのやり直しに取り組んでいるチームは、映画のリリースに至るまでに、あちこちでシーンをレタッチしたり、適切な仕上げが必要なエラーを修正したりするための作業を行うことを期待していました。 現在彼らに課されているのは、まったく別のレベルのプレッシャーです。財政的または感情的に、おそらく彼らはうまく扱われないでしょう。 クランチモードは、ビデオゲームの世界では破壊的なプロセスであり、業界の厳しい圧力、精神的および肉体的な健康問題、労働法違反の問題を引き起こしたものであり、映画の世界ではあまり良くありません。 彼らがまだ11月にファンの仕様を満たしていない場合、批判の矢面に立つのはエフェクトチームです。 たとえ映画が経済的に成功したとしても、何百人ものVFX労働者がこれらの利点のどれかを見ることは疑わしいです。
ジェフ・ファウラーとパラマウントがファンを喜ばせ、これまでソニック・ザ・ヘッジホッグの肩にかかっていたこのような高レベルのm笑を克服したいということは理解でき、ある意味賞賛に値します。 彼らが彼のデザインのこの抜本的なやり直しをやめた場合、素晴らしい粗末な話があります。 結局のところ、映画が合法的に良ければ、ファンは不完全なデザインを許しますが、良いソニックのデザインは悪い映画を修正しません。 しかし、最終的には、これは労働者と労働者の問題であり、長期的には、彼らはこの約束を逃すことになるでしょう。
